Wie Kunst wirkt: Geschichten aus unterstützten Ateliers

Von intergalaktischen Reisen bis zum täglichen Pendeln – tauchen Sie ein in dieses Buch und lassen Sie sich in wunderbare Welten entführen, in denen Kunst und Leben miteinander verknüpft sind und Ihre Vorstellungen von beidem auf den Kopf gestellt werden. Chloe Watfern, eine Autorin, transdisziplinäre Forscherin und Künstlerin, besuchte zwei weltweit führende unterstützte Ateliers, um mehr über die Arbeit ihrer lebhaften Kollektive neurodiverser Künstlerinnen und Künstler zu erfahren.

Im Studio A malt, fotokopiert, animiert und performt Thom Roberts und lädt uns ein, Menschen als Züge und Züge als Menschen zu verstehen (unter anderem). Skye-Fox, alias Katerina the Steampunk Ringmaster, alias Skye Saxon, erschafft miteinander verbundene Universen durch weiche Skulpturen, Zeichnungen und Geschichtenerzählen.
Lisa Tindall schreibt ihr Leben atemlos in Notizbuchstapeln nieder, aus deren Wörtern sie ein Kleid näht, das einige ihrer Erfahrungen vermittelt. Bei Project Art Works gehen Kate Adams und ihr Sohn Paul Colley vertraute und fremde Orte ab und halten sie auf Film fest. Ein Wald von Gekritzel entsteht in einem Kunstmuseum, während Menschen sich durch Graphit und Kohle auf Papier begegnen. Künstler und Künstlerinnen wie Tim Corrigan,
Sharif Persaud, Carl Sexton und Sam Smith bewegen sich in und aus dem Rahmen, teilen Kekse, Pinsel und Wildnisse.

In diesem Buch, geschrieben als persönliche Erzählung, die von den neuesten Erkenntnissen über Neurodiversität und Kunst geprägt ist, erzählt Chloe eine zarte und aufregende Geschichte der sozialen und ästhetischen Dynamik im Studio A und bei Project Art Works, Orte wie keine anderen. Auf der Reise an der Seite der komplexen und erstaunlichen zeitgenössischen Künstlerinnen und Künstler, die dort arbeiten, lädt das Buch die Leser dazu ein, ihre festgefahrenen Vorstellungen von Kreativität, Behinderung und Fürsorge radikal zu überdenken, während sie etwas über Leben lernen, die dem Schaffen gewidmet sind.