Sonny Boy: Eine Memoir

Der sofortige New York Times -Bestseller • Eines der 10 besten Bücher des Jahres von People Magazine

"Die seltene Promi-Biografie, die auch eine literarische Lektüre ist. So humorvoll wie nachdenklich, teilt sie Geschichten über Pacinos schwierige Kindheit, klassische Filme und seinen Weg zum Status einer Ikone." — People Magazine

Von einem der ikonischsten Schauspieler der Filmgeschichte ein erstaunlich aufschlussreicher Bericht über ein kreatives Leben in vollen Zügen

Für die breite Öffentlichkeit explodierte Al Pacino wie eine Supernova auf der Bildfläche. Er erhielt seine erste Hauptrolle 1971 in Panik im Needle Park , und bis 1975 hatte er in vier Filmen mitgewirkt – Der Pate und Der Pate – Teil II , Serpico und Hundstage –, die nicht nur Erfolge, sondern Meilensteine der Filmgeschichte waren. Diese Darstellungen wurden legendär und veränderten sein Leben für immer. Seit Marlon Brando und James Dean in den späten 1950er Jahren war kein Schauspieler mehr mit einer solchen Wucht in der Kultur eingeschlagen.

Doch Pacino war damals schon Mitte dreißig und hatte bereits mehrere Leben gelebt. Als feste Größe des New Yorker Avantgarde-Theaters hatte er ein böhmisches Dasein geführt und sich mit Gelegenheitsjobs über Wasser gehalten, um sein Handwerk zu finanzieren. Er wurde von einer überaus liebenden, aber psychisch kranken Mutter und deren Eltern großgezogen, nachdem sein Vater sie verlassen hatte, als er noch klein war; doch in gewisser Weise wurde er von den Straßen der South Bronx erzogen und von der Schar abenteuerlustiger junger Freunde, mit denen er unterwegs war und deren Geist ihn nie verließ. Nachdem ein Lehrer sein schauspielerisches Talent erkannte und ihn an die legendäre High School of Performing Arts in New York brachte, war der Würfel gefallen. In guten wie in schlechten Zeiten, in Armut, in Reichtum und wieder in Armut, durch Schmerz und Freude war die Schauspielerei seine Lebensader, ihre Gemeinschaft sein Stamm.

Sonny Boy ist die Lebenserinnerung eines Mannes, der nichts mehr zu befürchten und nichts mehr zu verbergen hat. Alle großen Rollen, die wesentlichen Zusammenarbeiten und die wichtigen Beziehungen werden gebührend gewürdigt, ebenso wie die schwierige Ehe zwischen Kreativität und Kommerz auf höchstem Niveau. Der rote Faden des Buches ist jedoch der Geist von Liebe und Sinn. Liebe kann einen enttäuschen, und man kann bei seinen Ambitionen scheitern – dieselben Lichter, die hell leuchten, können auch verblassen. Aber Al Pacino hatte das Glück, sich tief in ein Handwerk zu verlieben, bevor er auch nur die leiseste Ahnung von dessen irdischen Belohnungen hatte, und er hat nie aufgehört, es zu lieben. Das hat den ganzen Unterschied gemacht.