Sonne und Stahl

In diesem faszinierenden Dokument schuf einer der bekanntesten – und umstrittensten – japanischen Schriftsteller das, was man eine neue literarische Form nennen könnte. Sie ist neu, weil sie Elemente vieler bestehender Schreibarten kombiniert, am Ende aber in keine von ihnen passt.

Auf einer Ebene kann es als Bericht darüber gelesen werden, wie ein schmächtiger, bücherliebender Junge die Bedeutung seines eigenen physischen Seins entdeckte; die „Sonne und Stahl“ des Titels sind selbst Symbole für den Kult des Freilichts bzw. die beim Bodybuilding verwendeten Gewichte. Auf einer anderen Ebene ist es eine Diskussion eines bedeutenden Romanciers über die Beziehung zwischen Handlung und Kunst, insbesondere seiner eigenen, hochpolierten Kunst. Persönlicher ist es ein Bericht über die Suche eines Individuums nach Identität und Selbstintegration. Oder wiederum könnte das Werk als Demonstration gesehen werden, wie eine zutiefst individuelle Beschäftigung zu einer tiefgründigen Lebensphilosophie entwickelt werden kann.

All diese Elemente werden durch Mishimas komplexen, aber dennoch geschliffenen und geschmeidigen Stil miteinander verwoben. Die Beichte und die Selbstanalyse, die Philosophie und die Poesie verbinden sich am Ende zu etwas, das an sich perfekt und autark ist. Es ist ein Stück Literatur, das ebenso sorgfältig gearbeitet ist wie Mishimas Romane, und gleichzeitig einen unentbehrlichen Schlüssel zum Verständnis dieser als Kunst liefert.

Der Weg, den Mishima zur Erlösung nahm, ist ein sehr persönlicher. Doch hier, letztendlich, entdeckt man die unverkennbaren Töne eines Selbst, das das Besondere transzendiert und eine poetische Vision des Universellen erreicht. Das Buch ist daher ein bewegendes Dokument und als Hinweis auf die zukünftige Entwicklung eines der interessantesten Romanautoren der Neuzeit von großer Bedeutung.