{"title":"Nouveautés","description":null,"products":[{"product_id":"the-art-of-home-a-designer-guide-to-creating-an-elevated-yet-approachable-home","title":"L'art de la maison : Le guide d'un designer pour créer un intérieur à la fois raffiné et accessible","description":"\u003cp\u003eBEST-SELLER INSTANT DU NEW YORK TIMES\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le livre de design tant attendu de Shea McGee, présentant magnifiquement tout ce qui est possible pour chaque pièce de votre maison.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Que ce soit à travers son entreprise de design florissante, Studio McGee, sa série populaire sur Netflix, Dream Home Makeover, ou sa communauté en ligne de plus de cinq millions de followers, Shea McGee a montré au monde comment les principes du design haut de gamme peuvent être appliqués à n'importe quelle maison. Comme le suggère le titre de son nouveau livre, concevoir des pièces pour un impact maximal tout en restant accessible à tous ceux qui y entrent est un art. Mais c'est aussi une compétence qui peut être apprise parce qu'elle est en chacun de nous.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans The Art of Home , Shea nous emmène à travers chaque pièce de la maison, en commençant par une explication du processus, puis en guidant nos entrées, salons, cuisines, bureaux, chambres d'enfants et même nos buanderies. Avec des guides étape par étape associés à ses propres projets de design et à la puissance de ses histoires personnelles, Shea nous aide à transformer les parties les plus importantes de nos vies et notre façon de vivre.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce que j'aime dans le design, c'est l'opportunité de rêver et ensuite de concrétiser cette vision.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rejoignez Shea alors qu'elle nous apprend à rêver et nous montre ensuite comment en faire une réalité. Son nouveau livre, The Art of Home , est aussi fonctionnel qu'il est d'une beauté à couper le souffle et il maintiendra une présence dans votre maison pendant des années.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241503117680,"sku":"YSL01","price":13.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_1_61cf3e0f1e.jpg?v=1789561387"},{"product_id":"call-it-home-the-details-that-matter","title":"Call It Home : Les détails qui comptent","description":"\u003cp\u003eBEST-SELLER NATIONAL • À travers de magnifiques photographies et des essais sincères, la designer d'intérieur et auteure de Made for Living révèle son approche axée sur les détails pour rénover, décorer et construire une belle maison.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les détails peuvent faire une pièce. Le bord arrondi d'un comptoir en marbre. Le grain et la couleur du bois du revêtement de sol. Le pli particulier du drapé. Amber Lewis, la designer estimée connue pour son style californien caractéristique, est obsédée par les moindres caractéristiques pour créer son look éclectique et décontracté. Dans Call It Home, elle partage ses secrets pour choisir et appliquer les tissus, la peinture, les finitions, le carrelage, les revêtements de sol, et plus encore pour une maison magnifiquement conçue, raccourcissant le processus de prise de décision souvent accablant.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Amber vous guide à travers huit nouvelles maisons qu'elle a conçues, y compris la sienne, et les processus de pensée derrière chaque choix majeur. Que vous décoriez une pièce, rénoviez toute votre maison ou planifiez une nouvelle construction, elle vous explique comment aborder un projet du début à la fin, vous guidant sur la façon de trouver la bonne équipe pour obtenir des résultats parfaits. Ensuite, elle vous emmène à travers des retraites en montagne et des maisons en bord de mer, des escapades de rêve qu'elle a créées en s'inspirant de la propriété environnante pour un look unique à chaque maison. À travers des essais personnels, vous apprendrez comment elle a abordé le projet, les défis auxquels son équipe a été confrontée et les matériaux qu'elle a utilisés pour obtenir le résultat final.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Avec plus de 200 magnifiques images de salons, cuisines, salles à manger, entrées, chambres et salles de bain, vous aurez des photographies des détails d'Amber à portée de main lorsque vous serez prêt à créer votre propre collection d'espaces époustouflants – et à les appeler chez vous.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241503510896,"sku":"YSL02","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_2_21371ac3ec.jpg?v=1789561388"},{"product_id":"a-field-guide-to-american-houses-revised-the-definitive-guide-to-identifying-and-understanding-americas-domestic-architecture","title":"A Field Guide to American Houses (Revised): Le guide définitif pour identifier et comprendre l'architecture domestique américaine","description":"\u003cp\u003eLa deuxième édition, entièrement augmentée, mise à jour et dotée d'une nouvelle conception, du guide le plus complet et le plus acclamé sur l'architecture domestique : publié sans interruption depuis sa parution originale en 1984, et reconnu partout comme le guide inégalé et essentiel des maisons américaines.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Cette édition révisée comprend une section sur les quartiers ; des catégories de styles de maisons élargies et entièrement nouvelles avec des photos et des descriptions pour chacune ; une annexe sur les \"Approches de la construction aux XXe et XXIe siècles\" ; une bibliographie augmentée ; et 600 nouvelles photographies et dessins au trait.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241503707504,"sku":"YSL03","price":14.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_3_675ad7f356_05b60251-6032-468b-9652-af2d36869350.jpg?v=1789561388"},{"product_id":"101-things-i-learned-in-architecture-school","title":"101 choses que j'ai apprises à l'école d'architecture","description":"\u003cp\u003eDes leçons concises sur le design, le dessin, le processus créatif et la présentation, des bases de « Comment tracer une ligne » aux complexités de la théorie des couleurs.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n C'est un livre que les étudiants en architecture voudront garder dans l'atelier et dans leurs sacs à dos. C'est aussi un livre qu'ils pourraient vouloir garder à l'abri des regards de leurs professeurs, car il exprime dans un langage clair et simple des choses qui ont tendance à être obscures et abstruses en classe. Ces 101 leçons concises sur le design, le dessin, le processus créatif et la présentation – des bases de « Comment tracer une ligne » aux complexités de la théorie des couleurs – fournissent une introduction indispensable à la culture architecturale, rendant concrètes ce qui est trop souvent laissé nébuleux ou ouvert dans le programme d'architecture. Chaque leçon utilise un format de deux pages, avec une brève explication et une illustration qui peut aller du diagramme au fantaisiste. La leçon sur « Comment tracer une ligne » est illustrée par des exemples de bonnes et de mauvaises lignes ; une leçon sur les dangers des changements de niveau de plancher maladroits montre l'acteur de télévision Dick Van Dyke en pleine chute ; une discussion sur les différences de proportion entre les bâtiments traditionnels et modernes présente un dessin d'un bâtiment divisé précisément en deux entre les deux. Écrit par un architecte et instructeur qui se souvient bien du brouillard de ses propres jours d'étudiant, 101 Things I Learned in Architecture School fournit de précieux repères pour naviguer dans l'atelier de design et d'autres cours du programme d'architecture. Les diplômés en architecture – des jeunes designers aux praticiens expérimentés – se tourneront également vers ce livre, pour l'inspiration et un guide de retour aux bases lors de la résolution d'un problème de conception complexe.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241503871344,"sku":"YSL04","price":9.59,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_4_6d03387684.jpg?v=1789561389"},{"product_id":"made-for-living-collected-interiors-for-all-sorts-of-styles","title":"*Made for Living* : Une collection d'intérieurs pour tous les styles","description":"\u003cp\u003eBEST-SELLER NATIONAL • La designer avant-gardiste, connue pour son style sans effort, partage les secrets de l'art de la superposition, avec plus de 250 superbes photographies de ses intérieurs emblématiques.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « L'habitabilité est ma boussole. Les matériaux que j'utilise encore et encore changent avec l'âge et l'usure. Non seulement c'est bien, mais c'est comme ça qu'on arrive à faire plus qu'une recréation de ce qu'on a déjà vu, ou de ce que quelqu'un d'autre a fait. Vous pouvez le faire aussi, je vous le promets. » — de l'introduction\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Concevoir une pièce avec toutes les ambiances se résume à la façon dont vous superposez votre décor. Plus vous pouvez mélanger les éléments de votre pièce – vos coussins, objets, motifs et éclairages – plus elle aura l'impression d'être finie : ni trop neuve, ni trop vieille, mais juste ce qu'il faut.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Connue pour son approche éclectique qui découle de son style californien décontracté, Amber Lewis entraîne votre œil dans Made for Living, offrant des conseils amicaux sur tout, de la bonne nuance de peinture à l'association audacieuse de motifs en passant par le choix d'une finition en pierre pour de nouveaux comptoirs. Ces pages vous aideront à concevoir une maison faite pour être habitée.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504035184,"sku":"YSL05","price":6.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_5_75a487d5fc.jpg?v=1789561389"},{"product_id":"the-harmonious-home-designing-peaceful-personal-spaces-inspired-by-nature","title":"Un intérieur harmonieux : Concevoir des espaces personnels et apaisants inspirés par la nature","description":"\u003cp\u003eUne approche holistique pour créer un intérieur en utilisant les couleurs, les motifs et les textures trouvés dans le monde naturel, par l'auteur de Living with Color et Living with Pattern.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Saluée par Vogue pour ses \"motifs et textiles accessibles\", Rebecca Atwood partage une nouvelle méthode pour styliser vos intérieurs, guidée par la nature : plus précisément les paysages qui captivent votre imagination. En tant qu'artiste, elle a découvert que les détails d'un paysage rendent le design accessible, et lorsqu'il s'agit de décorer une maison, cela peut même orienter les décisions que vous prenez.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pensez à un endroit extérieur qui contient une ambiance que vous souhaitez apporter à votre intérieur, comme la plage ou un jardin que vous avez vu lors de vos voyages. Identifiez les couleurs de son paysage et vous pourrez choisir les couleurs de peinture d'une pièce. Choisissez ses textures et vous pourrez décider quels matériaux—tapis, papier peint, tissu d'ameublement—intégrer à la pièce. The Harmonious Home vous guide à travers six paysages différents—les Dunes, l'Océan, le Champ, la Forêt, le Jardin et la Ville—et vous montre comment assembler des combinaisons de couleurs et de motifs que vous n'auriez peut-être pas imaginées par vous-même, qui évoquent la sensation du lieu sans paraître trop thématiques.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Tout au long, vous trouverez de magnifiques photographies d'intérieurs à travers le pays et des conseils d'experts de designers d'intérieur renommés pour la sélection de l'éclairage, d'un plan d'étage, des traitements de fenêtres, et plus encore. Avec une inspiration infinie pour construire une pièce autour d'une ambiance, The Harmonious Home vous emmène des échantillons de tissu et de peinture à un design harmonieux qui ressemble à un foyer.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504231792,"sku":"YSL06","price":11.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_6_fa4cedb797_df2bb862-581b-4ac0-b85b-f39750efec68.jpg?v=1789561390"},{"product_id":"the-layered-home-an-interior-design-book-inspiration-for-crafting-cozy-collected-rooms","title":"*The Layered Home: An Interior Design Book*: Des inspirations pour créer des intérieurs douillets et authentiques","description":"\u003cp\u003eL'influenceur en design derrière le compte Instagram A Spoonful of Benjamin présente un guide inspirant pour transformer vos espaces de vie en havres vibrants et confortables.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Si vous choisissez une seule règle de jeu, que ce soit celle-ci : les couches et la personnalisation créent une magie spatiale absolue. Rien d'autre n'arrive à la cheville. » – Extrait de l'Introduction\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pour Benjamin Reynaert, rédacteur en chef de magazine et styliste, le plus est le mieux quand il s'agit de la maison. Plus il y a de motifs et de couleurs combinés, plus il y a de pièces d'occasion dénichées au bon moment, plus il y a de surfaces pour exposer des objets précieux, plus une maison se sentira comme chez soi. Les couches sont essentielles pour atteindre cette alchimie maximaliste. Ce n'est pas un look qui peut être acheté en une seule fois, mais un look développé au fil du temps, tranquillement et avec intention, en restant attentif à la personnalité de votre espace. Surtout, la superposition d'un foyer nécessite d'écouter et de respecter ses propres instincts et goûts.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pour vous aider à entraîner votre œil, Benjamin vous emmène en voyage à travers des maisons superbement décorées, habitées par des personnes créatives et curieuses. Du Royaume-Uni et de Paris au Delaware, au Mississippi et à la Californie, ces maisons intègrent avec art des motifs, des couleurs, des textures, de l'art, des meubles et des objets pour créer des intérieurs aussi uniques que les personnes qui y vivent. Plus de 200 photographies capturent des visites de maisons maximalistes époustouflantes, et les discussions de Benjamin avec ses créateurs de goût préférés révèlent des astuces et des conseils sur la collection, l'agencement des objets et la modification des pièces au fil du temps.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Débordant de beauté et de conseils avisés, The Layered Home partage comment créer des intérieurs remplis de chaleur et d'un intérêt visuel sans fin en embrassant l'abondance, l'imperfection et l'artisanat. Le résultat final : une magnifique maison qui raconte votre histoire unique.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504428400,"sku":"YSL07","price":11.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_7_2c44d1fa9f_c724b62f-d139-4842-b4b8-8f546ad89023.jpg?v=1789561390"},{"product_id":"the-death-and-life-of-great-american-cities","title":"Déclin et survie des grandes villes américaines","description":"\u003cp\u003eCompatissant, vigoureusement indigné et très détaillé, un ouvrage monumental qui fournit un cadre essentiel pour évaluer la vitalité de toutes les villes.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n \"L'étude la plus rafraîchissante, la plus provocante, la plus stimulante et la plus excitante de ce [grand problème] que j'aie vue. Elle pétille d'une honnêteté lumineuse et d'un bon sens.\" — The New York Times\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Accusation directe et fondamentalement optimiste de la myopie et de l'arrogance intellectuelle qui ont caractérisé une grande partie de l'urbanisme de ce siècle, La Mort et la Vie des Grandes Villes Américaines est, depuis sa première publication en 1961, devenue la référence à l'aune de laquelle toutes les initiatives dans ce domaine sont mesurées.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans une prose d'une immédiateté remarquable, Jane Jacobs écrit sur ce qui rend les rues sûres ou dangereuses ; sur ce qui constitue un quartier, et la fonction qu'il remplit au sein de l'organisme plus vaste de la ville ; sur la raison pour laquelle certains quartiers restent appauvris tandis que d'autres se régénèrent. Elle écrit sur le rôle salutaire des salons funéraires et des fenêtres des immeubles, les dangers d'un financement trop important du développement et d'un manque de diversité.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504559472,"sku":"YSL08","price":11.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_8_c625175e61.jpg?v=1789561391"},{"product_id":"get-your-house-right-architectural-elements-to-use-avoid","title":"Rénovez votre maison comme il se doit : Éléments architecturaux à utiliser et à éviter","description":"\u003cp\u003eVous en avez assez des McMansions ? Marianne Cusato, créatrice des Katrina Cottages primés, est une championne des principes architecturaux traditionnels : le bon sens structurel, l'esthétique des formes, l'intégration dans le quartier et la durabilité. Elle présente le guide définitif de ce qui rend les maisons belles et agréables à vivre, révélant les choses à faire et à ne pas faire en matière de conception de maisons habitables. Des centaines de dessins au trait élégants – représentant les variétés de caractéristiques architecturales et affichant des versions « à éviter » et « à utiliser » des mêmes éléments côte à côte – en font une ressource indispensable pour concevoir et construire une maison d'une beauté intemporelle.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504821616,"sku":"YSL09","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_9_259365caa1_5f15e515-3ecb-4ac7-be63-3993e72b92b2.jpg?v=1789561391"},{"product_id":"architecture-form-space-and-order","title":"Architecture : forme, espace et ordre","description":"\u003cp\u003eARCHITECTURE\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n LA RÉFÉRENCE ABSOLUE EN MATIÈRE DE MANUELS D'INTRODUCTION À L'ARCHITECTURE, ENTIÈREMENT MISE À JOUR POUR TENIR COMPTE DES DERNIERS DÉVELOPPEMENTS DANS LE DOMAINE\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Depuis plus de quarante ans, le manuel magnifiquement illustré Architecture : Forme, Espace et Ordre est le classique des introductions au vocabulaire de base du design architectural. Dans cette cinquième édition, des ajouts plus récents à la panoplie architecturale illustrent comment les technologies numériques et de construction contemporaines ont influencé le développement des formes et des espaces architecturaux et comment l'implantation et la conception architecturales ont répondu à l'appel pour des bâtiments plus respectueux de l'environnement. Il est conçu pour encourager la pensée critique et pour promouvoir une compréhension plus évocatrice de l'architecture.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La cinquième édition est mise à jour avec de nombreux nouveaux précédents de design urbain et de construction provenant d'un large éventail de zones culturelles et géographiques. Le nouveau contenu se concentre sur les dernières technologies et tendances en matière de structure, de construction, de matériaux et de durabilité. Il comprend plus de 800 illustrations, dont beaucoup sont dessinées à la main, qui démontrent les fondements et les concepts que tout architecte doit maîtriser. Architecture : Forme, Espace et Ordre distille les concepts complexes du design en un objectif clair et donne vie à des abstractions difficiles. Il explique la forme et l'espace en relation avec la lumière, la vue, les ouvertures et les clôtures et explore l'organisation de l'espace, les éléments et les relations de la circulation, ainsi que la proportion et l'échelle. En outre, les illustrations détaillées du texte démontrent les concepts présentés et révèlent les relations entre les éléments fondamentaux de l'architecture à travers les âges et les cultures.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241504985456,"sku":"YSL10","price":36.8,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_10_a297517a97_83a4e972-effa-4282-9286-b49ce697106e.jpg?v=1789561392"},{"product_id":"homebody-a-guide-to-creating-spaces-you-never-want-to-leave","title":"Sédentaire : un guide pour créer des espaces que vous ne voudrez plus quitter","description":"\u003cp\u003e#1 best-seller du New York Times de Joanna Gaines\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505149296,"sku":"YSL11","price":12.79,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_11_e55c262f18.jpg?v=1789561392"},{"product_id":"foundations-timeless-design-that-feels-personal","title":"Fondations : Un design intemporel qui vous ressemble","description":"\u003cp\u003eBEST-SELLER INSTANTANÉ DU NEW YORK TIMES\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Une prouesse pratique qui montre à quiconque comment rendre une maison à la fois intemporelle et personnelle — par Nate Berkus, l'un des designers les plus influents au monde.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans ce livre magnifiquement conçu mais accessible, Nate Berkus explique comment superposer une maison avec caractère et histoire pour créer un espace qui vous est propre — quel que soit votre budget. Que vous redécoriez un coin, une pièce ou que vous partiez de zéro, vous apprendrez comment Nate décode les quatre principes du bon design. Fondamentaux, ils s'appliquent à toute maison et à tous les budgets et sont pertinents lors du choix des couleurs de peinture, de l'assortiment de la quincaillerie, de l'évaluation des revêtements de sol ou de la décision concernant les meubles — et de toutes les autres décisions, grandes et petites, qui entrent dans l'aménagement d'une maison. Les principes ne sont pas une recette à suivre, mais plutôt des idées pour vous lancer :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rendez-le personnel : Nate explique comment vous inspirer des lieux où vous avez été, de ce que vous aimez et de la personne que vous aspirez à être chez vous.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Embrassez l'histoire : Nate vous montre comment penser aux objets et aux détails qui ont résisté à l'épreuve du temps. Chaque pièce conçue par Nate fait un clin d'œil à l'histoire, et vous n'avez pas besoin de beaucoup d'argent pour l'embrasser.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Construisez du caractère : Vous pouvez voir grand ou petit : les détails architecturaux, les matériaux classiques et les finitions intemporelles font qu'une maison se démarque.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Développez une vision : Nate vous guide pour exploiter l'inspiration afin d'obtenir un look qui incarne qui vous voulez être chez vous et comment vous voulez vivre.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pour Nate Berkus, un design durable est honnête, émotionnel et adapté aux personnes qui y vivent. Cela signifie créer des pièces qui peuvent grandir et évoluer avec vous. Foundations est une inspiration et une invitation ouverte à quiconque, quel que soit l'espace, pour concevoir un lieu qui vous est indéniablement propre.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505313136,"sku":"YSL12","price":15.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_12_1ae07c1514.jpg?v=1789561393"},{"product_id":"the-complete-pattern-directory-1500-designs-from-all-ages-and-cultures","title":"Le répertoire complet des motifs : 1500 créations de tous âges et de toutes cultures","description":"\u003cp\u003eRessource essentielle pour tout designer, artisan, artiste ou historien, le Dictionnaire complet des motifs est l'annuaire le plus exhaustif, pratique et esthétique des motifs à travers l'histoire, couvrant toutes les périodes, tous les styles et toutes les cultures.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Au fil de l'histoire, les motifs se sont présentés sous d'innombrables permutations de sujets, de couleurs et d'échelles. Des premières marques rythmiques imprimées sur des récipients en argile, aux dernières créations numériques, la création de motifs a été un élément essentiel des arts décoratifs depuis des temps immémoriaux.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Avec 1 500 illustrations de motifs de toutes les époques et de toutes les cultures, le Dictionnaire complet des motifs n'est pas seulement un régal visuel, c'est aussi la ressource la plus complète disponible sur le sujet. Le livre est organisé thématiquement en fonction du type de motif, avec des chapitres sur la flore, la faune, les motifs figuratifs, géométriques et abstraits. Chaque motif comprend le nom du motif, l'année de sa création et une brève description. Les catégories sont complétées par des articles approfondis mettant en lumière le travail de designers clés tels que William Morris, Sonia Delaunay, Charles et Ray Eames, Lucienne Day et Orla Kiely, ainsi que des sections détaillant les motifs caractéristiques des styles clés, du baroque à l'Art déco.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505444208,"sku":"YSL13","price":19.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_13_b7f9bff7d8.jpg?v=1789561394"},{"product_id":"your-space-made-simple-interior-design-thats-approachable-affordable-and-sustainable","title":"Votre espace, simplifié : Un design d'intérieur accessible, abordable et durable","description":"\u003cp\u003eCréez de magnifiques espaces chez vous sans effort grâce aux « recettes » de décoration intérieure faciles à suivre de ce livre pour une pièce parfaite.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Votre espace, simplifé est un guide de décoration intérieure pour quiconque rêve d'une maison bien conçue mais ne sait pas par où commencer, ce qui le rend parfait pour un débutant en décoration intérieure. Si vous vous sentez bloqué lorsque vous achetez des articles de décoration intérieure, ou confus quant à la façon d'organiser les meubles, ce livre vous donnera l'inspiration et les outils dont vous avez besoin pour créer un espace qui correspond à votre style de vie et aux besoins de votre famille en un rien de temps. Que vous veniez d'emménager dans une nouvelle maison ou que vous ayez voulu redécorer pendant des années, ce livre vous aidera à trouver des solutions de design accrocheuses et durables qui ne vous ruineront pas.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Votre espace, simplifé comprend :\u003cbr\u003e\n Des conseils pour comprendre vos besoins afin que vous puissiez concevoir des espaces qui rendent la vie quotidienne moins stressante Des astuces pour trouver des articles de décoration intérieure bien faits, durables et abordables L'inspiration en matière de décoration intérieure pour chaque pièce de votre maison qui vous montre quels meubles et objets de décoration vous aurez besoin, comment organiser les meubles dans l'espace, et comment contourner les problèmes courants de décoration intérieure, comme les coins maladroits ou les fenêtres étrangement placées.\u003cbr\u003e\n L'auteure Ariel Magidson est la fondatrice d'Ariel Arts, un studio de design intérieur de la Bay Area dont la mission est de rendre le design durable et abordable accessible à tous. Dans son premier livre, Ariel partage ses années d'idées et d'expertise pour vous aider à rendre le design intérieur réaliste et à portée de main. Ce livre est également l'un des livres les plus esthétiques du marché, ce qui en fait un excellent livre de table basse pour vous-même ou comme cadeau pour d'autres !\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505608048,"sku":"YSL14","price":14.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_14_7d62169afa_68fb0867-d3ee-40e0-8e53-8397d44db728.jpg?v=1789561394"},{"product_id":"the-last-castle-the-epic-story-of-love-loss-and-american-royalty-in-the-nations-largest-home","title":"The Last Castle : L'histoire épique d'amour, de perte et de l'aristocratie américaine dans la plus grande demeure du pays","description":"\u003cp\u003eUn best-seller du New York Times avec un « récit captivant et un éventail de détails » (The Wall Street Journal), l'histoire vraie inédite « intime et grandiose » (Raleigh News \u0026amp; Observer) du domaine de Biltmore—la plus grande propriété privée d'Amérique—et de la femme remarquable qui a contribué à assurer sa survie.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n L'histoire de Biltmore s'étend sur les guerres mondiales, l'ère du Jazz, la Dépression et des générations de la célèbre famille Vanderbilt, et met en scène une brochette captivante de personnages réels, dont F. Scott Fitzgerald, Thomas Wolfe, Teddy Roosevelt, John Singer Sargent, James Whistler, Henry James et Edith Wharton.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Orpheline très jeune, Edith Stuyvesant Dresser revendiquait une ascendance de l'une des familles les plus connues de New York. Elle grandit à Newport et à Paris, et ses fiançailles et son mariage avec George Vanderbilt furent l'un des événements les plus observés de la société de l'âge d'or. Mais rien de tout cela ne l'avait préparée à être la maîtresse de Biltmore House.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Avant leur mariage, le riche et érudit Vanderbilt avait consacré sa vie à créer un spectaculaire domaine de style européen sur 125 000 acres de nature sauvage en Caroline du Nord. Il fit appel au célèbre architecte paysagiste Frederick Law Olmsted pour aménager les terrains, collabora avec le célèbre architecte Richard Morris Hunt pour construire un château de 175 000 pieds carrés, le remplit d'œuvres d'art et d'antiquités inestimables, et érigea un charmant village au-delà des portes. La jeune mariée Edith était désormais la maîtresse d'un domaine près de trois fois plus grand que Washington, D.C. et la bienfaitrice du village et de la zone rurale environnante. Lorsque la fortune changea et que les temps menacèrent sa famille, sa maison et sa communauté, ce fut à Edith de sauver Biltmore—et d'assurer l'avenir de la région et l'héritage de son mari.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Voici l'histoire fascinante, « envolée et magnifique » (Karen Abbott) de la façon dont la plus grande maison d'Amérique a prospéré, a chancelé et a finalement perduré jusqu'à aujourd'hui.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505771888,"sku":"YSL15","price":13.59,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_15_7780c1fc2f_742982ab-3b55-4efb-be5b-c18bb66f5357.jpg?v=1789561395"},{"product_id":"fundamentals-of-building-construction-materials-and-methods","title":"Fondamentaux de la construction: Matériaux et méthodes","description":"\u003cp\u003eLA RÉFÉRENCE N°1 SUR LA CONSTRUCTION DE BÂTIMENTS — MISE À JOUR DE FOND EN COMBLE\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n L'ouvrage « Fundamentals of Building Construction » d'Edward Allen et Joseph Iano est depuis plus de trente ans la référence incontournable pour des milliers de professionnels et d'étudiants en architecture, en ingénierie et en technologie de la construction. Les matériaux et les méthodes décrits dans cette nouvelle septième édition ont été entièrement mis à jour pour refléter les dernières avancées de l'industrie. Des sujets soigneusement sélectionnés et logiquement agencés – allant des méthodes de construction de base aux principes de la structure et de l'enveloppe – aident les lecteurs à acquérir une connaissance pratique du domaine d'une manière agréable et facile à comprendre. Tous les principaux systèmes de construction, y compris les charpentes légères en bois, le bois massif, la maçonnerie, les charpentes en acier, l'acier léger et le béton armé, sont abordés.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Désormais dans sa septième édition, l'ouvrage « Fundamentals of Building Construction » contient des révisions et des mises à jour substantielles. De nouvelles illustrations et photographies reflètent les dernières pratiques et développements de l'industrie. Des chapitres révisés abordent les systèmes de murs extérieurs et les bâtiments à haute performance, une discussion actualisée et complète sur la science de l'enveloppe du bâtiment, l'évolution des outils d'évaluation des impacts environnementaux et sanitaires des matériaux de construction, et bien plus encore. Des développements nouveaux et passionnants dans la construction en bois massif sont également inclus.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Cette septième édition comprend :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 125 illustrations et photographies nouvelles ou mises à jour, ainsi que 40 nouveaux rendus photoréalistes. Les dernières méthodes de livraison de projets de construction, la planification de la construction et les tendances en matière de technologies de l'information affectant la conception et la construction de bâtiments. Discussion actualisée des dernières normes de durabilité LEED et Living Building Challenge, ainsi qu'une couverture élargie des nouvelles méthodes d'évaluation des impacts environnementaux des matériaux et des bâtiments. Couverture élargie des matériaux en bois massif, de la résistance au feu du bois massif et de la conception et de la construction de bâtiments en bois de grande hauteur. Sections de fin de chapitre révisées, y compris des références, des sites Web, une terminologie clé, des questions de révision et des exercices. Collection entièrement mise à jour de matériel auxiliaire de premier ordre : diapositives de cours PowerPoint, manuel de l'instructeur, banque de tests, exercices interactifs, et plus encore. Livre compagnon, Exercices de construction de bâtiments, disponible en format imprimé et eBook. Pour les aspects pratiques de la construction de bâtiments et des matériaux, « Fundamentals of Building Construction: Materials and Methods, 7e édition » jette les bases dont chaque architecte et professionnel de la construction a besoin pour bâtir une carrière réussie.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241505902960,"sku":"YSL16","price":23.16,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_16_dcc1116719.jpg?v=1789561396"},{"product_id":"the-architects-studio-companion-rules-of-thumb-for-preliminary-design","title":"The Architect's Studio Companion : Règles de conception préliminaire","description":"\u003cp\u003eTHE ARCHITECT’S STUDIO COMPANION La dernière édition du guide que tout architecte doit avoir à portée de main, mise à jour et enrichie\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Démarrez vos conceptions sur des bases solides avec The Architect’s Studio Companion ! Ce manuel complet fournit tout ce dont vous avez besoin pour la sélection préliminaire, la configuration et le dimensionnement des systèmes structurels, environnementaux, de sécurité, d’accessibilité et de stationnement d’un bâtiment. Edward Allen et Joseph Iano, auteurs de l'ouvrage de référence Fundamentals of Building Construction, utilisent leur talent reconnu pour simplifier les exigences techniques complexes en directives faciles à utiliser et permettant de gagner du temps pour la conception technique et architecturale des bâtiments.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La nouvelle septième édition est mise à jour avec les nouveaux codes du bâtiment, de nouvelles informations sur les systèmes de chauffage et de refroidissement des bâtiments, de nouveaux systèmes structurels, de nouvelles exigences pour les bâtiments en bois massif de grande hauteur, et plus encore. Tout au long du texte, des diagrammes simples et des explications conviviales vous aident à agencer les systèmes les plus importants d'un bâtiment en quelques minutes, sans vous soucier des concepts techniques compliqués. Utilisez ce guide pour introduire les systèmes de construction dès les premières étapes de la conception, et réduisez considérablement le besoin de révisions ou de refontes ultérieures – et maintenez vos projets dans les délais et le budget.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rationalisez votre processus de conception dès aujourd'hui avec The Architect’s Studio Companion : Explorez les systèmes structurels alternatifs rapidement et efficacement Comparez l'impact carbone des choix de systèmes alternatifs… en un coup d'œil Restez informé des dernières informations sur les bâtiments en bois massif de grande hauteur Accédez facilement aux informations sur les systèmes de chauffage et de refroidissement haute performance, la conception passive, l'éclairage naturel et d'autres stratégies de conception durable Intégrez les exigences des codes du bâtiment américains et canadiens et les réglementations en matière d'accessibilité dans vos conceptions\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Plus qu'une simple référence, The Architect’s Studio Companion, Septième édition est un compagnon indispensable que tout architecte ou étudiant en architecture se doit de posséder.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241506066800,"sku":"YSL17","price":68.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_17_855b76f60a_0bd7ff3e-9ddb-4397-b86c-049bfc871536.jpg?v=1789561397"},{"product_id":"rendering-in-pen-and-ink-the-classic-book-on-pen-and-ink-techniques-for-artists-illustrators-architects-and-designers","title":"Le rendu à la plume et à l'encre : Le livre classique sur les techniques de la plume et de l'encre pour les artistes, illustrateurs, architectes et designers","description":"\u003cp\u003eLe classique d'Arthur L. Guptill, «Rendering in Pen and Ink», est depuis longtemps considéré comme le livre le plus complet jamais publié sur le sujet du dessin à l'encre. C'est un livre conçu pour ravir et instruire toute personne qui dessine à la plume et à l'encre, de l'artiste professionnel à l'amateur et au passionné. Il est d'un intérêt particulier pour les architectes, les décorateurs d'intérieur, les architectes paysagistes, les designers industriels, les illustrateurs et les dessinateurs.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le contenu comprend un examen des matériaux et des outils de rendu; la manipulation du stylo et la construction des tons; les études de valeur; les types de contours et leurs utilisations; le dessin d'objets en lumière et en ombre; la gestion de groupes d'objets; les principes de base de la composition; l'utilisation de photographies, l'étude du travail d'artistes connus; le croquis sur le vif; la représentation d'arbres et d'autres éléments paysagers; le dessin de détails architecturaux; les méthodes de rendu architectural; l'examen d'exemples exceptionnels de rendu architectural; la résolution de problèmes de perspective et d'autres problèmes de rendu; la gestion des intérieurs et de leurs accessoires; et enfin, des méthodes spéciales de travail à la plume, y compris son utilisation en combinaison avec d'autres médias.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le livre est richement illustré de plus de 300 dessins qui incluent le travail d'illustrateurs et de dessinateurs célèbres de sujets architecturaux tels que Rockwell Kent, Charles Dana Gibson, James Montgomery Flagg, Willy Pogany, Reginald Birch, Harry Clarke, Edward Penfield, Joseph Clement Coll, F.L. Griggs, Samuel V. Chamberlain, Louis C. Rosenberg, John Floyd Yewell, Chester B. Price, Robert Lockwood, Ernest C. Peixotto, Harry C. Wilkinson, Bertram Grosvenor Goodhue et Birch Burdette Long. Mieux encore, Arthur Guptill enrichit le texte de ses propres dessins.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241506197872,"sku":"YSL18","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_18_99e463ea18_fd9995fa-ba9d-4f75-9952-65c7aad5aee4.jpg?v=1789561398"},{"product_id":"the-devol-kitchen-designing-and-styling-the-most-important-room-in-your-home","title":"La cuisine deVOL : concevoir et décorer la pièce la plus importante de votre maison","description":"\u003cp\u003eUn guide magnifiquement photographié pour concevoir et aménager votre cuisine, la pièce la plus utilisée et la plus importante de la maison, qui met en valeur la philosophie et les principes fondamentaux des valeurs emblématiques de deVOL\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « En matière d'artisanat réfléchi et de conception de cuisine sur mesure, deVOL est la référence. » – Joanna Gaines\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n deVOL est bien plus qu'une entreprise de cuisines. Paul O’Leary, le fondateur de deVOL, a commencé son parcours il y a plus de trente ans dans un petit atelier du Leicestershire, en Angleterre. Depuis ce jour, deVOL est devenue quelque chose de spécial, inspirant de nombreuses personnes avec son approche unique de la conception et de l'aménagement de la pièce la plus importante de la maison.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Écrit par les directeurs de deVOL, Paul O’Leary, Robin McLellan et Helen Parker, The deVOL Kitchen est bien plus qu'un livre sur les cuisines. Il contient des récits de leurs parcours personnels et est rempli de passion, de détermination et parfois d'un peu de chance. Outre les photographies inspirantes des cuisines qu'ils ont conçues et aménagées, The deVOL Kitchen révèle des souvenirs d'enfance et des expériences fascinantes qui ont sans aucun doute façonné leur approche unique de la conception, de la fabrication et de la gestion de deVOL.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Des reconstructions complètes à une amélioration plus modeste de l'évier et des placards, The deVOL Kitchen vous inspirera pour concevoir et aménager l'espace disponible afin de créer une cuisine unique et élégante, quel que soit votre budget. Il vous encourage à jeter le livre de règles conventionnel, à dessiner vos propres plans et à incorporer des meubles encastrés et existants, ainsi que des objets trouvés, pour créer une belle pièce parfaite pour vos besoins.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les charmantes photographies du livre vous emmènent en voyage, non seulement à travers de magnifiques cuisines, mais aussi dans les ateliers, les studios et les salles d'exposition de deVOL. Vous verrez des artisans au travail, des images rapprochées de forgeage de métal et de modelage de l'argile, et comment ces compétences sont utilisées pour fabriquer tous les accessoires de deVOL, dont beaucoup sont aussi recherchés que leurs cuisines.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241506394480,"sku":"YSL19","price":10.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_19_cb3ccc64ae.jpg?v=1789561398"},{"product_id":"how-your-house-works-a-visual-guide-to-understanding-and-maintaining-your-home-rsmeans","title":"Le fonctionnement de votre maison : un guide visuel pour comprendre et entretenir votre logement (RSMeans)","description":"\u003cp\u003eRÉPAREZ. ENTRETENEZ. COMPRENEZ. LA DERNIÈRE ÉDITION DU GUIDE VISUEL LE PLUS VENDU POUR TOUS LES PROPRIÉTAIRES.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pour la plupart des gens, l'achat d'une maison est l'achat le plus important de leur vie ; bien comprendre et entretenir votre maison peut être un élément fondamental d'une vie financièrement saine. Cependant, la plupart des propriétaires s'appuient sur des entrepreneurs et des ingénieurs du bâtiment pour comprendre les systèmes qui composent une maison moderne. Il y a un besoin urgent d'un guide qui rende ces systèmes essentiels transparents pour le consommateur général.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Comment fonctionne votre maison offre un aperçu pratique de tous les systèmes de base qui composent votre maison, des systèmes électriques au CVC en passant par la plomberie et au-delà. Richement illustré et avec un langage clair et accessible, ce livre démystifie les fondements de la propriété immobilière et vous donne le contrôle des structures qui font fonctionner votre maison.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les lecteurs de la quatrième édition de Comment fonctionne votre maison trouveront également : De nouveaux chapitres sur les batteries domestiques Des sections élargies concernant la technologie de la maison intelligente et la durabilité Des illustrations détaillées en couleur par l'auteur\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Comment fonctionne votre maison est un incontournable pour tout propriétaire ou acheteur potentiel.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241508721008,"sku":"YSL20","price":13.6,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_20_6fd6897a48.jpg?v=1789561399"},{"product_id":"nkba-kitchen-and-bathroom-planning-guidelines-with-access-standards","title":"NKBA – Lignes directrices pour l'aménagement des cuisines et des salles de bain avec les normes d'accessibilité","description":"\u003cp\u003eLa référence essentielle en matière de conception de cuisines et de salles de bains, mise à jour avec les dernières normes. Les directives de planification de la cuisine et de la salle de bain de la NKBA avec les normes d'accès sont la référence standard de l'industrie, rédigées par la National Kitchen and Bath Association et mises à jour avec les derniers codes et normes. Cette nouvelle deuxième édition comprend des directives révisées pour le dégagement des surfaces de cuisson, les prises électriques et la ventilation des cuisines, ainsi que la hauteur du plafond, la taille de la douche, les prises électriques et la ventilation des salles de bains. Révisées pour refléter l'International Residential Code de 2015 et l'ICC A117.1-2009, toutes les illustrations ont été redessinées de manière experte à l'aide des logiciels 2020 Design et Chief Architect pour fournir une référence visuelle plus claire pour une application réelle. Avec trente et une directives pour la cuisine et vingt-sept pour la salle de bain, ce livre fournit des recommandations complètes de planification, des références de code et des normes d'accès pour les professionnels de la conception de cuisines et de salles de bain d'aujourd'hui.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les cuisines et les salles de bain sont les deux pièces les plus fonctionnelles de la maison, et aussi les plus intensives en codes. Il est impératif que les professionnels de la conception restent au courant des dernières directives pour assurer la sécurité et l'efficacité de leurs projets. Mettez-vous à jour sur les derniers codes de cuisine et de salle de bain. Référencez une nouvelle gamme de normes pour le dégagement, la ventilation, et plus encore. Concevez des rangements basés sur les résultats de recherches universitaires. Examinez des plans illustratifs et descriptifs, des sections et des vues en perspective.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les directives de la NKBA sont basées sur une synthèse de l'historique, de l'environnement et des pratiques actuelles de l'industrie, des tendances émergentes, des modes de vie des consommateurs, de la recherche et des codes du bâtiment. Ces facteurs se combinent pour aider les professionnels de la cuisine et de la salle de bain à créer des conceptions qui sont belles, fonctionnelles, accessibles et sûres. Les directives de planification de la cuisine et de la salle de bain de la NKBA avec les normes d'accès sont la référence complète vers laquelle se tournent les professionnels pour les dernières nouveautés en matière de conception de cuisines et de salles de bain.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241508852080,"sku":"YSL21","price":8.8,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_21_23433b03cf.jpg?v=1789561399"},{"product_id":"palaces-for-the-people-how-social-infrastructure-can-help-fight-inequality-polarization-and-the-decline-of-civic-life","title":"Des palais pour le peuple : Comment les infrastructures sociales peuvent combattre les inégalités, la polarisation et le déclin de la vie civique","description":"\u003cp\u003eBEST-SELLER NATIONAL • « Un argumentaire exhaustif, divertissant et convaincant sur la manière dont la reconstruction des infrastructures sociales peut aider à panser les divisions de notre société et à nous faire avancer. » – Jon Stewart\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n NOMMÉ L'UN DES MEILLEURS LIVRES DE L'ANNÉE PAR NPR • « Captivant. » – Maire Pete Buttigieg, The New York Times Book Review (Choix des rédacteurs)\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Nous vivons une époque de profondes divisions. Les Américains se classent selon des lignes raciales, religieuses et culturelles, ce qui entraîne un niveau de polarisation que le pays n'a pas connu depuis la guerre civile. Les experts et les politiciens nous appellent à nous unir et à trouver un but commun. Mais comment, exactement, cela peut-il être fait ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans Palaces for the People , Eric Klinenberg suggère une voie à suivre. Il croit que l'avenir des sociétés démocratiques ne repose pas simplement sur des valeurs partagées, mais sur des espaces partagés : les bibliothèques, les garderies, les églises et les parcs où se tissent des liens cruciaux. Entremêlant ses propres recherches avec des exemples du monde entier, Klinenberg montre comment les « infrastructures sociales » aident à résoudre certains de nos défis sociétaux les plus urgents. Riche en reportages et finalement édifiant, Palaces for the People offre un plan pour combler nos fossés apparemment infranchissables.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n PRÉSÉLECTIONNÉ POUR LA MÉDAILLE ANDREW CARNEGIE D'EXCELLENCE EN NON-FICTION\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Tout simplement brillant ! » – Roman Mars, 99% Invisible\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Le but de cet ouvrage d'envergure est de populariser la notion d'« infrastructure sociale » – les « lieux physiques et organisations qui façonnent la façon dont les gens interagissent ». . . . Ici, s'appuyant sur des recherches en urbanisme, en économie comportementale et en psychologie environnementale, ainsi que sur son propre travail de terrain à travers le monde, [Eric Klinenberg] postule que la résilience d'une communauté est fortement corrélée à la robustesse de son infrastructure sociale. Les nombreux cas d'étude aboutissent à un plaidoyer pour plus d'investissement dans les espaces et les institutions (parcs, bibliothèques, garderies) qui favorisent le soutien mutuel dans la vie civique. » — The New Yorker\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Palaces for the People — le titre est tiré de la description par l'industriel et philanthrope américano-écossais Andrew Carnegie des centaines de bibliothèques qu'il a financées — est essentiellement une exposition calme et lucide d'une idée séculaire, qui est en fait un appel furieux à l'action. » — New Statesman\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Lucide . . . fascinant. » —Psychology Today\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241509015920,"sku":"YSL22","price":8.79,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_22_7ea08cc977_123bf4c4-baac-44b1-92ba-7d0f2def2f46.jpg?v=1789561400"},{"product_id":"chasing-beauty-the-life-of-isabella-stewart-gardner","title":"À la Poursuite de la Beauté : La Vie d'Isabella Stewart Gardner","description":"\u003cp\u003eL'histoire vivante et magistrale d'Isabella Stewart Gardner – créatrice de l'un des musées les plus époustouflants d'Amérique – une originale américaine dont la vie a été transformée par l'art. Inclut des photos d'archives du monde d'Isabella, de son musée et des œuvres d'art qu'elle a collectionnées. Lauréat du prix Marfield.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le musée d'Isabella Stewart Gardner, avec son extérieur sobre abritant un étonnant palazzo italien de quatre étages, est sorti de terre dans les Fens de Boston au tournant du XXe siècle. Ses trésors comprenaient non seulement des peintures de maîtres, mais aussi des tapisseries, des livres rares, des estampes, des porcelaines et de beaux meubles.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Réalisation extraordinaire de narration et d'érudition, Chasing Beauty éclaire les manières fascinantes dont le musée et ses collections peuvent être considérés comme une sorte de mémoire, éblouissante et obsédante, créée avec des objets au lieu de mots et exposée selon les souhaits d'Isabella dans les placements exacts qu'elle a initialement choisis.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Née en 1840 dans une famille new-yorkaise privilégiée, Isabella Stewart a épousé le Boston Brahmin Jack Gardner à l'âge de vingt ans. Elle était incomprise par la société insulaire de Boston et a souffert de la mort de son unique enfant, un garçon adoré, pas encore âgé de deux ans.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Mais avec le temps vinrent des amitiés, brillantes et bohèmes ; des voyages mondiaux inspirants ; et la collection de belles choses avec un œil perçant et un rythme compétitif – tout cela fut un baume pour la perte. Henry James et John Singer Sargent – dont le portrait d'Isabella fut un chef-d'œuvre et un scandale – finirent par reconnaître son originalité. Bernard Berenson, grand connaisseur de la Renaissance italienne, était son marchand d'art.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n De l'auteur primée Natalie Dykstra, Chasing Beauty est l'histoire de la femme complexe et singulière derrière l'un des musées les plus fascinants du pays et du monde – un récit de beauté et de perte, de courage et d'invention de soi à l'américaine.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241509146992,"sku":"YSL23","price":11.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_23_1e21660fd0.jpg?v=1789561400"},{"product_id":"the-curators-handbook-museums-commercial-galleries-independent-spaces","title":"Le guide du commissaire d'exposition : Musées, galeries commerciales, espaces indépendants","description":"\u003cp\u003eUne édition actualisée de ce guide pratique essentiel pour tous ceux qui sont impliqués dans le domaine dynamique de la conservation ou qui l'étudient.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n De la présentation de vos idées à la rédaction de demandes de prêt, en passant par la collaboration avec les artistes, les prêteurs et les manutentionnaires d'œuvres d'art ; de la rédaction de matériel d'interprétation à l'installation et à la promotion de votre exposition, Le Guide du Conservateur est le guide le plus clair et le plus complet à ce jour sur l'art et la pratique de la conservation.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Une introduction retrace l'histoire de la conservation, de ses origines au XVIIe siècle aux rôles multiples du conservateur aujourd'hui : créateur de goût, gardien, interprète, éducateur, facilitateur et organisateur. Adrian George guide ensuite le lecteur, à travers treize chapitres, à travers le processus de conservation d'une exposition. Chaque étape est décrite en détail et dans un langage clair et informatif par ce conservateur expérimenté, dont le texte met en évidence les clés du succès (ainsi que les pièges à éviter).\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Avec les conseils d'un groupe renommé de directeurs et de conservateurs de musées internationaux, dont Daniel Birnbaum, Aric Chen, Elizabeth Ann Macgregor, Hans Ulrich Obrist, Jennifer Russell et Nicholas Serota, cette nouvelle édition, mise à jour pour refléter les préoccupations actuelles du monde de l'art et les dernières meilleures pratiques recommandées, est le manuel essentiel pour tous les étudiants, les professionnels des musées et des galeries, et les conservateurs établis ou aspirants.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 0 illustrations\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241509278064,"sku":"YSL24","price":11.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_24_9428144cbb_9f48438b-2f91-47cf-b0e2-d46a3f8110eb.jpg?v=1789561400"},{"product_id":"the-private-lives-of-the-impressionists-the-new-york-times-bestselling-group-portrait-of-manet-monet-and-the-genius-artists-of-19th-century-france","title":"Les Vies privées des impressionnistes : le portrait de groupe à succès du New York Times sur Manet, Monet et les artistes de génie de la France du XIXe siècle","description":"\u003cp\u003eNew York Times Bestseller\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Quiconque s'est déjà perdu dans les jardins saturés de couleurs de Monet ou s'est évanoui devant les danseuses de Degas appréciera ce portrait de groupe révélateur des artistes qui ont fondé le mouvement impressionniste. . . . Pour le dilettante de salon, ainsi que pour l'étudiant en histoire de l'art, c'est une lecture vivante et essentielle. » — People\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le premier livre à offrir une biographie intime et vivante du groupe d'artistes le plus populaire au monde, comprenant Manet, Monet, Pissarro, Cézanne, Renoir, Degas, Sisley, Berthe Morisot et Mary Cassatt.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Bien qu'ils aient souvent été ridiculisés ou ignorés par leurs contemporains, leurs tableaux sont aujourd'hui vendus à des sommes astronomiques. Leurs œuvres éblouissantes sont familières même aux amateurs d'art les plus occasionnels — mais à quel point le monde connaît-il les Impressionnistes en tant que personnes ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La biographie colorée, vivante, poignante et superbement documentée de Sue Roe, Les Vies privées des Impressionnistes, suit un groupe extraordinaire d'artistes dans leurs ateliers parisiens, dans les ruelles rurales de Montmartre et dans les bars animés en bord de Seine d'une ville en pleine mutation monumentale. Vivant et inoubliable, il jette une lumière brillante et révélatrice sur cette société sans précédent de collègues de génie qui ont vécu et travaillé ensemble pendant vingt ans et ont transformé à jamais le monde de l'art avec leurs représentations époustouflantes de la vie ordinaire.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241509441904,"sku":"YSL25","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_25_d9c0180ad5_71337ae3-e7d9-4482-843f-d73273673a25.jpg?v=1789561401"},{"product_id":"the-house-of-fragile-things-jewish-art-collectors-and-the-fall-of-france","title":"La Maison des choses fragiles : collectionneurs d'art juifs et la chute de la France","description":"\u003cp\u003eUne histoire saisissante des collectionneurs d'art juifs en France, et comment leur amour de l'art et de la beauté a été confronté à la haine et à la destruction.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Les profondeurs de l'antisémitisme français est le sujet stupéfiant que M. McAuley met à nu. . . . [Il] raconte cette saga obsédante avec des détails éloquents. Alors que l'antisémitisme français resurgit aujourd'hui, l'effet est tout simplement glaçant. » —Diane Cole, Wall Street Journal\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Élégamment écrit et profondément émouvant. . . . [Un] livre obsédant. » —David Bell, New York Review of Books\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Au cours des années dramatiques entre 1870 et la fin de la Seconde Guerre mondiale, un certain nombre de Juifs français éminents — piliers d'une communauté assiégée — ont investi leur fortune dans les artefacts culturels de la France, ont sacrifié leurs fils à l'armée du pays, et ont finalement été récompensés en voyant leurs collections pillées et leurs familles déportées vers les camps de concentration nazis.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans ce récit riche et évocateur, James McAuley explore le rôle central que l'art et la culture matérielle ont joué dans l'assimilation et l'identité des Juifs français à la fin du XIXe siècle. En tissant ensemble les récits de diverses figures, certaines familières des œuvres de Marcel Proust et des journaux de Jules et Edmond Goncourt — les Camondo, les Rothschild, les Ephrussi, les Cahen d'Anvers — McAuley montre comment les collectionneurs d'art juifs ont affronté une puissante veine d'antisémitisme : ils étaient souvent accusés d'« envahir » le patrimoine culturel de la France. Les collections que ces familles ont laissées derrière elles — beaucoup finalement données à l'État français — étaient leur réponse, des tentatives tragiques de célébrer une nation qui les a ensuite trahis.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241509933424,"sku":"YSL26","price":11.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_26_1ae7f25a6d.jpg?v=1789561401"},{"product_id":"burning-man-art-on-fire-revised-and-updated-edition","title":"Burning Man: Art on Fire: Édition révisée et mise à jour","description":"\u003cp\u003eDécouvrez la puissance de la créativité humaine avec cette édition entièrement révisée et augmentée de Burning Man: Art on Fire, illustrée de plus de 250 superbes photos couleur.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Lauréat du Gold Foreword Indie Book Award 2023\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Une semaine par an, un lit de lac désertique reculé du Nevada devient Black Rock City, le foyer de Burning Man, où 80 000 participants créent une communauté temporaire dédiée à l'expression et au jeu. Il n'y a pas d'argent, pas d'eau courante et pas de contraintes. Les artistes apportent d'énormes sculptures que les participants peuvent escalader. D'extravagants véhicules mutants glissent à travers un mirage opulent. C'est un paysage onirique de permission. Pendant sept jours et sept nuits, le mouvement artistique de notre temps se matérialise - puis disparaît sans laisser de trace. Bienvenue à Burning Man. Bienvenue chez vous.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Cette collection autorisée comprend également :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Plus de 150 nouvelles photographies et descriptions d'œuvres d'art individuelles de Burning Man sur plus de deux décennies Plus de 32 nouvelles pages présentant des sculptures incroyables et des véhicules mutants Un texte entièrement mis à jour, qui examine l'importance évolutive de Burning Man dans le monde de l'art, et comment Burning Man est le mouvement artistique de notre temps Une préface de la PDG et cofondatrice de Burning Man, Marian Goodell Un nouvel épilogue sur l'importance croissante de l'art de Burning Man au-delà de Black Rock City, y compris les expositions muséales, l'art public et plus de 100 événements régionaux de Burning Man dans le monde entier Un hommage au fondateur de Burning Man, Larry Harvey, avec des points forts de son approche philosophique de l'art.\u003cbr\u003e\n Ce magnifique hommage visuel est parfait pour les burners, les artistes, les penseurs créatifs et tous ceux qui ont déjà imaginé une visite à Burning Man - l'un des lieux les plus extraordinaires sur terre\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510064496,"sku":"YSL27","price":17.59,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_27_0c1b8b57ce.jpg?v=1789561402"},{"product_id":"the-design-of-everyday-things-revised-and-expanded-edition","title":"Le Design de tous les jours : Édition révisée et augmentée","description":"\u003cp\u003eLe guide essentiel de la conception centrée sur l'humain\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Encore plus pertinent aujourd'hui qu'à sa première publication. »—Tim Brown, PDG, IDEO\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Même les plus intelligents d'entre nous peuvent se sentir maladroits lorsque nous ne parvenons pas à savoir quel interrupteur ou quel brûleur de four allumer, ou s'il faut pousser, tirer ou faire glisser une porte.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La faute, soutient ce livre ingénieux – voire libérateur –, ne nous incombe pas, mais réside dans une conception de produits qui ignore les besoins des utilisateurs et les principes de la psychologie cognitive. Les problèmes vont des commandes ambiguës et cachées aux relations arbitraires entre les commandes et les fonctions, en passant par un manque de rétroaction ou d'autres assistances et des exigences déraisonnables en matière de mémorisation.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n The Design of Everyday Things montre qu'une bonne conception, utilisable, est possible. Les règles sont simples : rendre les choses visibles, exploiter les relations naturelles qui couplent fonction et contrôle, et utiliser intelligemment les contraintes. L'objectif : guider l'utilisateur sans effort vers la bonne action sur le bon contrôle au bon moment.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n The Design of Everyday Things est un puissant manuel expliquant comment – et pourquoi – certains produits satisfont les clients tandis que d'autres ne font que les frustrer.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510228336,"sku":"YSL28","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_28_4678dd90de.jpg?v=1789561403"},{"product_id":"the-photographers-eye-definitive-edition-composition-and-design-for-better-photos","title":"L'œil du photographe (Édition définitive) : Composition et conception pour de meilleures photos","description":"\u003cp\u003eÉDITION ENTIÈREMENT RÉVISÉE ET ACTUALISÉE DE L'ŒIL DU PHOTOGRAPHE PAR L'AUTEUR PRIMÉ MICHAEL FREEMAN - À PARAÎTRE EN JUILLET 2025\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Avec 30 % de contenu inédit et des images jamais vues auparavant, Michael Freeman actualise son ouvrage révolutionnaire, L'Œil du photographe, avec un nouveau look et les dernières avancées de la photographie numérique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le design est le facteur le plus important pour créer une photographie réussie. La capacité de voir le potentiel d'une image forte et d'organiser ensuite les éléments graphiques en une composition efficace et convaincante a toujours été l'une des compétences clés en photographie. En adoptant une nouvelle approche de la composition, Michael Freeman explore la mécanique visuelle de la photographie dans ses propres termes. Fraîchement illustrée par des diagrammes directs et des déconstructions graphiques, cette nouvelle édition remastérisée parle ce langage intuitif, visuel et instantané dans lequel les photographes pensent et travaillent.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Plongez dans des photographies extraordinaires et des illustrations graphiques qui explorent comment chaque élément de composition est placé et agencé les uns par rapport aux autres. Examinez les prises ratées de chaque séance pour comprendre pourquoi une image particulière a réussi par rapport à celles prises avant et après. Suivez le regard du spectateur alors qu'il se déplace dans la photo pour voir la dynamique optique contenue dans chaque cadre. Plus important encore, intériorisez ce langage graphique afin de pouvoir reconnaître instantanément les clichés étonnants et puissants dès qu'ils apparaissent dans votre propre viseur.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510359408,"sku":"YSL29","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_29_e9b24d8814_1dd1e6e4-a28f-4aa8-8910-87e16d679d48.jpg?v=1789561403"},{"product_id":"around-the-table-tables-and-traditions-for-gathering","title":"Autour de la table : tables et traditions pour se rassembler","description":"\u003cp\u003eLe premier livre de cuisine et guide pratique pour des réceptions mémorables par Shea McGee, auteure à succès et experte en design d'intérieur.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Après trois ans passés à peaufiner chaque détail et à tester des recettes avec sa famille à la maison, Shea McGee présente Around the Table, son premier livre de cuisine — une magnifique fusion d'expertise en design et de passion culinaire.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rempli d'anecdotes intimes sur l'art de recevoir, de conseils pratiques, de décors de table saisonniers et de recettes sélectionnées, les lecteurs apprendront à créer sans effort des expériences culinaires raffinées. Plus qu'un simple livre de cuisine, c'est un guide complet pour des réceptions mémorables qui allie harmonieusement la gastronomie, le design et le récit personnel.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Around the Table révèle comment le bon cadre transforme chaque recette en une invitation à des moments significatifs et à des souvenirs durables.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510588784,"sku":"YSL30","price":17.59,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_30_3ed11db110.jpg?v=1789561404"},{"product_id":"predictably-irrational-revised-and-expanded-edition-the-hidden-forces-that-shape-our-decisions","title":"Prévisiblement irrationnel, édition revue et augmentée : Les forces cachées qui influencent nos décisions","description":"\u003cp\u003ePourquoi nos maux de tête persistent-ils après avoir pris une aspirine d'un centime, mais disparaissent lorsque nous prenons une aspirine de cinquante cents ? Pourquoi nous offrons-nous un repas somptueux, mais coupons-nous des bons de réduction pour économiser vingt-cinq cents sur une boîte de soupe ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Lorsqu'il s'agit de prendre des décisions dans nos vies, nous pensons faire des choix intelligents et rationnels. Mais est-ce le cas ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans cette édition nouvellement révisée et augmentée du best-seller révolutionnaire du New York Times, Dan Ariely réfute l'hypothèse commune selon laquelle nous nous comportons de manière fondamentalement rationnelle. De la consommation de café à la perte de poids, de l'achat d'une voiture au choix d'un partenaire amoureux, nous payons constamment trop cher, sous-estimons et procrastinons. Pourtant, ces comportements erronés ne sont ni aléatoires ni insensés. Ils sont systématiques et prévisibles, ce qui nous rend prévisiblement irrationnels.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510752624,"sku":"YSL31","price":11.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_31_445fc70741_6862e012-054a-42ed-9d14-d4a82e4e34f8.jpg?v=1789561404"},{"product_id":"graphic-design-the-new-basics","title":"Conception graphique : les nouvelles bases","description":"\u003cp\u003e\"Un excellent manuel de référence de longue date, dans une édition actualisée tout aussi excellente.\" – Imprimerie\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La célèbre introduction au design graphique d'Ellen Lupton et Jennifer Cole Phillips, disponible dans une édition révisée et mise à jour. Graphic Design: The New Basics (Deuxième édition, révisée et augmentée) explique les concepts clés du langage visuel qui informent tout travail de design. Livre fondamental de design graphique pour les étudiants, Lupton et Phillips explorent les éléments formels du design à travers des démonstrations visuelles et des commentaires concis. Des logos aux en-têtes de lettres en passant par la conception de sites web complexes, c'est un livre de design graphique pour tous, quels que soient votre projet ou votre domaine de design.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les sujets abordés incluent :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n • La couleur\u003cbr\u003e\n • La texture\u003cbr\u003e\n • Le rythme et l'équilibre\u003cbr\u003e\n • La hiérarchie\u003cbr\u003e\n • Les couches\u003cbr\u003e\n • Les grilles\u003cbr\u003e\n • Et bien plus encore !\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La nouvelle édition révisée comprend de nouveaux chapitres sur :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n • La visualisation de données\u003cbr\u003e\n • La typographie\u003cbr\u003e\n • Les modes de représentation\u003cbr\u003e\n • Les principes de la Gestalt\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Seize nouvelles pages de travaux d'étudiants et de professionnels couvrant des sujets tels que le travail avec des grilles et le design avec la couleur en font un favori pour l'adoption de cours dans n'importe quel programme et école de design graphique. Graphic Design: The New Basics est une introduction inestimable au domaine du design graphique pour les débutants, par deux designers et éducatrices de design accomplies.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241510916464,"sku":"YSL32","price":10.65,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_32_a022374ecd.jpg?v=1789561405"},{"product_id":"open-circuits-the-inner-beauty-of-electronic-components-packaging-may-vary","title":"Circuits ouverts : La beauté intérieure des composants électroniques (L'emballage peut varier)","description":"\u003cp\u003eOpen Circuits est une exploration photographique de la beauté du design à l'intérieur de l'électronique de tous les jours. Ses superbes photographies en coupe révèlent un monde caché plein d'élégance, de subtile complexité et d'émerveillement.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Nos téléphones, ordinateurs et appareils sont composés de centaines de composants internes, chacun précisément conçu pour remplir une certaine fonction, mais aucun n'étant destiné à être réellement vu. Grâce à des photographies en coupe méticuleusement exécutées et très détaillées, Open Circuits révèle la beauté surprenante – et souvent accidentelle – qui se cache à l'intérieur des composants électroniques qui animent nos appareils quotidiens.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Des résistances aux LED, des câbles USB aux prises casque, des moteurs pas à pas aux tubes Nixie, l'imagerie saisissante du livre transforme plus de 130 composants en de délicieuses œuvres d'art. En disséquant visuellement l'intérieur des composants, vous découvrirez comment ils fonctionnent et comment ils ont été fabriqués. Open Circuits a quelque chose à offrir à tous, que vous soyez un ingénieur électricien chevronné, un bricoleur amateur ou simplement un amateur d'art et de photographie.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241512030576,"sku":"YSL33","price":19.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_33_92346f2712.jpg?v=1789561405"},{"product_id":"the-artist-s-side-hustle-grow-your-creative-business-in-just-5-hours-a-week","title":"L'activité secondaire de l'artiste : Développez votre entreprise créative en seulement 5 heures par semaine","description":"\u003cp\u003eTransformez votre passion créative en revenu durable avec seulement cinq heures par semaine grâce à cette feuille de route de la fondatrice de Gingiber, une activité secondaire devenue une entreprise de plusieurs millions de dollars.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Vous rêvez d'une carrière d'artiste mais vous ne savez pas comment la monétiser ? Ou avez-vous déjà lancé votre activité secondaire mais avez du mal à la rendre durable, tant en termes de charge de travail que de revenus ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Stacie Bloomfield s'est posé les mêmes questions. Aujourd'hui, elle utilise son expérience de fondatrice de la papeterie Gingiber pour vous donner les conseils dont vous avez besoin pour lancer une activité secondaire réussie en faisant ce que vous aimez. Après avoir obtenu son diplôme universitaire, elle a trouvé un emploi de gérante de café. Mais elle s'est vite rendu compte qu'elle aspirait à renouer avec sa voix artistique. Et ce qui a commencé comme une activité artistique secondaire s'est transformé en une entreprise florissante de plusieurs millions de dollars.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Que vous souhaitiez conserver une activité secondaire ou transformer votre entreprise en quelque chose de plus grand, vous aurez besoin de la même base solide. Avec Stacie comme guide, vous apprendrez :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n 13 façons de monétiser l'art et le secret de la croissance des entreprises dans le monde de l'art Les 4 composantes essentielles d'un portfolio artistique Une feuille de route pour générer un revenu secondaire constant en tant qu'artiste Comment utiliser 5 heures par semaine pour créer votre entreprise artistique\u003cbr\u003e\n C'est votre chance de redécouvrir votre voix unique, de générer des revenus de votre art et d'acquérir la confiance dont vous avez besoin pour montrer votre créativité au monde entier.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241512915312,"sku":"YSL34","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_34_bdcfc277ff_be7a7e16-3e25-42f2-a945-02925d1d97f2.jpg?v=1789561406"},{"product_id":"find-your-artistic-voice-the-essential-guide-to-working-your-creative-magic-lisa-congdon-x-chronicle-books","title":"Trouvez votre voix artistique : le guide essentiel pour exprimer votre magie créative (Lisa Congdon x Chronicle Books)","description":"\u003cp\u003eAuteure à succès, artiste et illustratrice, Lisa Congdon apporte son expertise à ce guide sur le processus de découverte de soi artistique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Trouvez votre voix artistique aide les artistes et les créatifs à identifier et à développer leur propre identité visuelle.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre unique en son genre aide les artistes à naviguer l'influence des créateurs qu'ils admirent, tout en appréciant la valeur de leur parcours personnel.\u003cbr\u003e\n • Contient des conseils concrets et encourageants de Congdon elle-même\u003cbr\u003e\n • Rempli d'entretiens avec des artistes, illustrateurs et créatifs établis\u003cbr\u003e\n • Répond à la question \"comment développer un style artistique unique ?\"\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La voix d'un artiste est sa carte de visite - c'est ce qui rend chacune de ses œuvres vitale et particulière, mais développer une telle singularité artistique demande effort et persévérance. Trouvez votre voix artistique offre des stratégies quotidiennes, des anecdotes inspirantes et des conseils pratiques pour surmonter la peur et l'insécurité dans votre pratique artistique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n • Un cadeau parfait pour les artistes et créatifs en herbe, les amateurs sérieux, les étudiants en art, les créateurs, les enseignants, les jeunes professionnels créatifs et les fans de Lisa Congdon\u003cbr\u003e\n • Un livre d'auto-assistance pour la créativité destiné à ceux qui recherchent des conseils artistiques\u003cbr\u003e\n • Idéal pour ceux qui ont apprécié la lecture de The Artist's Way de Julia Cameron, Big Magic d'Elizabeth Gilbert, et Art\/Work: Everything You Need to Know (and Do) As You Pursue Your Art Career de Heather Darcy Bhandari et Jonathan Melber\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513046384,"sku":"YSL35","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_35_b56e5bea62.jpg?v=1789561407"},{"product_id":"making-art-and-making-a-living-adventures-in-funding-a-creative-life","title":"Faire de l'art et gagner sa vie : Aventures dans le financement d'une vie créative","description":"\u003cp\u003e\"Mason Currey est le maître incontesté pour déceler, dans la vie tumultueuse de grands artistes et penseurs de toutes les époques, des leçons profondément humaines sur la manière de cultiver le sens dans notre ère actuelle.\" —Cal Newport, auteur à succès du New York Times de Slow Productivity et Deep Work\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Mason Currey, auteur de Daily Rituals, tisse des histoires et des réflexions charmantes et éclairantes sur la manière dont des artistes, écrivains, musiciens et cinéastes célèbres à travers l'histoire ont réussi (ou non) à soutenir une vie créative.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n \"La narration enjouée d'Adam Verner maintient ce regard inhabituel sur la vie des artistes à un rythme soutenu.\" — Kirkus\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Beaucoup d'entre nous sont attirés par une vie dans les arts mais sont découragés par la façon d'équilibrer cette ambition avec le besoin très réel de payer le loyer et de mettre de la nourriture sur la table. Il est impossible de devenir un peintre accompli, un compositeur ou un romancier sans passer du temps à expérimenter, à faire de faux départs, à absorber les critiques, à lire, à parler et à broyer du noir à la maison. Tout ce temps doit être acheté, d'une manière ou d'une autre. L'histoire de l'art et des idées n'est-elle qu'une histoire d'enfants de riches ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La réponse, bien sûr, est non. William Carlos Williams était médecin de famille. Franz Kafka était assureur, tout comme Charles Ives et Wallace Stevens. Grace Hartigan faisait des intérims. James Joyce vivait aux crochets de son frère ; Christopher Isherwood s'attirait les bonnes grâces d'un oncle riche. Virginia Woolf et Louisa May Alcott étaient déterminées à faire payer leur écriture coûte que coûte. Et leurs circonstances matérielles ont eu un impact sur toutes leurs productions créatives.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n De l'argent familial aux emplois en passant par des stratagèmes colorés, Mason Currey, auteur des acclamés Daily Rituals, explore les chemins connus et inattendus pour l'artiste en devenir. Making Art and Making a Living est un examen divertissant et stimulant de la collision des ambitions créatives avec les nécessités du monde réel et des compromis désordonnés, glorieux et tortueux que des individus doués ont bricolés face à l'éternel dilemme d'une vie artistique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Une production Macmillan Audio de Celadon Books\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513210224,"sku":"YSL36","price":12.79,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_36_341bfdf43d.jpg?v=1789561407"},{"product_id":"success-by-design-the-essential-business-reference-for-designers","title":"Le succès par le design : la référence commerciale essentielle pour les designers","description":"\u003cp\u003eVous voulez faire de votre entreprise de design une réussite ? Commencez ici.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Chers designers,\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans votre carrière, vous avez peut-être été comme moi : essayer de maintenir les projets sur les rails et les clients satisfaits. Chercher des conseils utiles sur les blogs. Vous demander s'il y avait une meilleure façon de gérer toutes les exigences d'être un professionnel du design et de diriger une entreprise créative.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La sagesse contenue dans Succès par le Design : La Référence Commerciale Essentielle pour les Designers vous aidera à devenir un homme d'affaires plus fort et à mieux planifier votre carrière en tant que leader du design. Ce livre est né d'entretiens approfondis avec une foule de designers, directeurs de studio, chefs de projet et professionnels du service client prospères dans un large éventail d'industries créatives.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Il contient les secrets commerciaux dont j'avais le plus besoin lorsque j'ai commencé comme designer il y a seize ans.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n --David\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513406832,"sku":"YSL37","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_37_273c65a5c2.jpg?v=1789561408"},{"product_id":"priceless-how-i-went-undercover-to-rescue-the-worlds-stolen-treasures","title":"Inestimable : comment j'ai infiltré les trafiquants pour sauver les trésors volés du monde entier","description":"\u003cp\u003eLe Wall Street Journal l'a qualifié de « légende vivante ». Le London Times l'a surnommé « le détective d'art le plus célèbre du monde ».\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans Priceless, Robert K. Wittman, le fondateur de l'équipe des crimes d'art du FBI, lève le voile sur sa carrière remarquable pour la première fois, offrant un thriller international réel rivalisant avec l'Affaire Thomas Crown.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Issu d'un milieu modeste, fils d'un antiquaire, Wittman a bâti une carrière de vingt ans tout simplement extraordinaire. Il a travaillé sous couverture, généralement sans armes, pour attraper des voleurs d'art, des escrocs et des trafiquants du marché noir à Paris et Philadelphie, Rio et Santa Fe, Miami et Madrid.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans ce mémoire captivant, Wittman fascine avec les histoires derrière ses récupérations d'œuvres d'art et d'antiquités inestimables : l'armure dorée d'un ancien roi guerrier péruvien. La sculpture de Rodin qui a inspiré le mouvement impressionniste. La coiffe que Geronimo portait à son dernier Pow-Wow. Le rare drapeau de bataille de la guerre civile porté au combat par l'un des premiers régiments afro-américains de la nation.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n L'étendue des exploits de Wittman est inégalée : il a parcouru le monde pour récupérer des tableaux de Rockwell et Rembrandt, Pissarro, Monet et Picasso, travaillant souvent sous couverture à l'étranger au gré des gouvernements étrangers. Plus près de chez lui, il a récupéré une copie originale de la Déclaration des Droits et a démasqué l'arnaque qui a secoué la série PBS Antiques Roadshow.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Selon le FBI, Wittman a sauvé des centaines de millions de dollars d'œuvres d'art et d'antiquités. Il dit que la statistique n'est pas importante. Après tout, qui peut dire ce qui vaut le plus – un autoportrait de Rembrandt ou un drapeau américain porté au combat ? Ils sont tous les deux inestimables.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les voleurs d'art et les escrocs que Wittman a attrapés allaient des riches aux pauvres, des intelligents aux stupides, des criminels organisés aux solitaires désespérés. Le contrebandier qui lui a apporté un trésor pillé du VIe siècle s'est avéré être un diplomate de haut rang. L'évaluateur qui a volé d'innombrables héritages aux descendants de héros de guerre était un escroc aristocratique et habile. Le concierge du musée qui a dérobé des mèches de cheveux de George Washington voulait juste gagner quelques dollars supplémentaires, pensant que personne ne remarquerait ce qu'il avait chipé.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans sa dernière affaire, Wittman a mis à profit toutes ses connaissances et son expérience pour relever son plus grand défi : travailler sous couverture pour traquer les criminels vicieux derrière ce qui pourrait être le vol d'art le plus audacieux de tous les temps.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513505136,"sku":"YSL38","price":11.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_38_0c7bf9c6e7_267d2829-7e7b-48b4-b7cd-238200df4604.jpg?v=1789561408"},{"product_id":"i-d-rather-be-in-the-studio-the-artist-s-no-excuse-guide-to-self-promotion","title":"Je préférerais être en studio ! : Le guide de l'auto-promotion sans excuse de l'artiste","description":"\u003cp\u003e« Je préférerais être en studio ! » n'est qu'une des nombreuses excuses que la consultante en marketing artistique Alyson B. Stanfield entend d'artistes qui ne promeuvent pas leur art efficacement.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Plutôt que d'écouter davantage de lamentations et de plaintes, Stanfield a pris les huit excuses principales et a construit un livre pratique pour contrer chacune d'entre elles.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Je préférerais être en studio ! propose des pratiques d'autopromotion faciles à suivre qui aident les artistes à trouver leur chemin à tout moment de leur carrière. Associez les stratégies de marketing Internet à des compétences personnelles sincères pour prendre en charge votre carrière artistique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce que les autres disent\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Je peux voir que les artistes qui liront votre livre seront prêts à conquérir le monde. . . . C'est un EXCELLENT livre !!! Vous avez fait un travail excellent ! » —Mary Ann Archibald\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Dire que votre livre m'a été utile serait un euphémisme majeur. C'est un livre remarquable à bien des égards. Je n'ai jamais vu autant d'informations précieuses en un seul endroit, et présentées de manière aussi accessible et organisée. Et je dois dire que la conception du livre, y compris la merveilleuse couverture, est de premier ordre. J'adore votre utilisation du point d'exclamation pour des raisons évidentes. :-) » —Burnell Yow !\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « C'est le meilleur livre de marketing pour artistes que j'aie jamais lu. Il est tellement impliquant que j'ai presque l'impression que l'auteur s'adresse personnellement à moi. » —D.S. Holliman, artiste\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Je préférerais être en studio ! est sans conteste LE MEILLEUR livre que j'aie jamais lu sur le commerce et le marketing de l'art et je les ai tous lus ! Vous avez parfaitement identifié tout ce à quoi je suis confronté et avez donné des solutions totalement réalisables. Vous écrivez comme si vous aviez été dans mon studio, regardant par-dessus mon épaule et prenant des notes ! Je ne saurais trop vous remercier ! Je le recommande à tous mes amis artistes » —Deborah O'Sullivan, artiste\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « J'ai eu l'impression, en lisant le livre, qu'un mentor me murmurait à l'oreille. J'espère que ce livre est une lecture obligatoire dans les écoles d'art. » —Kim Harrell, artiste et propriétaire de galerie\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513636208,"sku":"YSL39","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_39_93930f9c8b_15f74d74-c682-4b49-8bd0-8c200bd4ed01.jpg?v=1789561409"},{"product_id":"the-rogue-artists-art-marketing-guide-the-rogue-artist-series","title":"Le guide marketing artistique de l'artiste rebelle : La série de l'artiste rebelle","description":"\u003cp\u003eCeci est un livre audio pour les artistes et les êtres créatifs. Le Guide de marketing artistique de l'Artiste Rebelle aide les artistes et les créatifs à trouver des moyens uniques et amusants de se présenter et de présenter leur art.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n L'artiste primé Rafi Perez apporte son expérience et sa perspicacité uniques et amusantes en matière de marketing de soi en tant qu'artiste en utilisant sa propre marque spéciale de créativité. Dans ce guide marketing, il discute des mentalités et des techniques qu'il a utilisées pour se faire connaître et gagner de l'argent en tant qu'artiste sans marketing typique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre audio unique aide les artistes à naviguer dans le monde du marketing sans tout le jargon et les techniques ennuyeux. Soyons honnêtes, le marketing typique est nul et peut sembler un frein à la magie qui fait de vous une personne créative. C'est parce que de nombreux programmes de marketing sont destinés à des produits ennuyeux dans un monde impitoyable. Cependant, en tant qu'artiste, écrivain, musicien ou personne géniale à tous égards, l'art que vous créez n'est pas ennuyeux. Alors pourquoi utiliser des tactiques ennuyeuses que tout le monde utilise ? Ce livre audio couvrira le pouvoir créatif que nous détenons pour nous présenter d'une manière amusante et puissante.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre audio :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Présente des conseils terre-à-terre et encourageants de Rafi Perez. Des exemples et des histoires de sa carrière d'artiste à temps plein pendant plus d'une décennie, et comment il s'est fait connaître. Des techniques et des mentalités que Rafi a utilisées pour l'aider à réussir financièrement. Répond à la question : \"Puis-je m'amuser en me présentant en tant qu'artiste ?\" Une approche indisciplinée, centrée sur l'histoire, décalée et honnête pour démystifier le marketing pour les artistes. Ne suivez pas les cours génériques que la plupart des \"mentors\" en marketing artistique adorent refiler aux artistes désespérés de comprendre le marketing. Ce guide ira à contre-courant de la plupart des cours de marketing artistique typiques. Je vais défier la norme et faire cavalier seul, et j'espère vous montrer que le marketing n'est pas cette chose mystérieuse qui dépasse votre compréhension. Mon espoir est qu'à la fin de l'écoute de ce livre audio, vous constaterez que le marketing le plus puissant, le plus unique et le plus créatif peut être amusant et faire partie de votre parcours créatif unique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre audio peut être :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Un livre audio de développement personnel pour ceux qui recherchent des conseils pour la mentalité artistique. Excellent pour ceux qui apprécient les contenus stimulants qui les motivent à agir. Un excellent cadeau pour les artistes aspirants, les musiciens, les écrivains, les créatifs, les amateurs sérieux, les étudiants en art, les créateurs, les enseignants, les professionnels créatifs en herbe et les fans de Rafi Was Here sur YouTube.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513767280,"sku":"YSL40","price":7.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_40_d98e022e95_2fd56b96-257d-457e-bc45-d73d37ccc271.jpg?v=1789561409"},{"product_id":"i-like-your-work-art-and-etiquette","title":"J'aime votre travail : art et étiquette","description":"\u003cp\u003e« J'aime votre travail : Art et étiquette est très divertissant. » —James McGirk, The Economist\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le premier petit livre de Paper Monument, initialement publié en 2009 et maintenant à sa sixième impression. Comprend les contributions de trente-huit artistes, critiques, conservateurs et marchands sur le sujet parfois sérieux et parfois ridicule des bonnes manières dans le monde de l'art.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Un regard souvent hilarant sur le monde de l'art et ses règles d'étiquette.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241513996656,"sku":"YSL41","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_41_ad373aef99.jpg?v=1789561410"},{"product_id":"the-little-black-book-of-selling-art-an-uncomplicated-unpretentious-guide","title":"Le petit livre noir de la vente d'art : Un guide simple et sans prétention","description":"\u003cp\u003eCe livre est un guide pratique et direct sur le fonctionnement réel du marché primaire de l'art, écrit pour les artistes, les marchands d'art et les galeristes qui essaient de comprendre comment réellement vendre des œuvres – et non pas seulement en parler. Que vous participiez à votre première foire d'art, accrochiez des œuvres dans une galerie, teniez un stand sur un marché ou meniez des conversations avec des collectionneurs pour la première fois, ce livre se concentre sur ce que la plupart des gens n'apprennent jamais : comment les ventes d'œuvres d'art se déroulent réellement.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n À l'intérieur, vous trouverez une explication claire du marché primaire de l'art, incluant le fonctionnement réel des environnements de vente, des scripts de vente éprouvés et des conseils pratiques qui peuvent donner de l'assurance à tout novice en vente. Il aborde la manière de fixer le prix des œuvres d'art, de se présenter professionnellement et de créer une expérience qui met les collectionneurs à l'aise pour interagir avec vous et votre œuvre.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Apprenez à :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Reconnaître les signaux d'achat et conclure une vente d'art sans pression ni gêne Gérer les objections courantes comme les préoccupations de prix ou l'hésitation Gérer les commissions de vente, les contrats et la documentation avec confiance Gérer la livraison, l'expédition et l'installation des œuvres d'art de manière professionnelle Entretenir les relations avec les collectionneurs et bâtir un soutien à long terme pour votre travail Le livre inclut également des processus de vente étape par étape et des modèles de discours pour une utilisation concrète – couvrant les conversations en personne, les appels téléphoniques, les suivis par SMS et la communication par e-mail. Ceux-ci sont conçus pour vous aider à passer de « J'aime votre travail » à « Je suis prêt à acheter » sans tâtonner dans l'interaction.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La théorie ? Comme si. C'est un guide pratique.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241514160496,"sku":"YSL42","price":5.0,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_42_d27cf43538_a8dfd243-6802-44d7-9615-14e66cb4d791.jpg?v=1789561410"},{"product_id":"how-to-collect-art","title":"Comment collectionner l'art","description":"\u003cp\u003eVous devez lire ce livre avant d'acheter la moindre œuvre d'art – écrit par l'économiste du marché de l'art le plus réputé au monde.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Naviguer dans le monde de la collection peut être un processus délicat, surtout pour celui qui débute sur le marché de l'art. Magnus Resch, l'expert mondial du marché de l'art, explique les principes fondamentaux du marché de l'art et révèle les secrets de la constitution et du développement d'une collection d'art.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Il répond à des questions telles que :\u003cbr\u003e\n • Dans quel art dois-je investir ?\u003cbr\u003e\n • Par où commencer ?\u003cbr\u003e\n • Quelle galerie dois-je visiter ?\u003cbr\u003e\n • Comment obtenir des billets VIP pour Art Basel ?\u003cbr\u003e\n • Où est le meilleur endroit pour vendre mon art ?\u003cbr\u003e\n • Ce prix est-il juste ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre est un guide complet pour toute personne intéressée par la collection d'œuvres d'art, novice ou expert. Les lecteurs apprendront :\u003cbr\u003e\n • Comment fonctionne réellement le marché de l'art ;\u003cbr\u003e\n • Comment naviguer dans le monde de l'art ;\u003cbr\u003e\n • Comment démarrer et développer une stratégie de collection durable, pour tous les budgets.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En plus des conseils de Magnus pour la collection, on trouve des citations et des études de cas de professionnels estimés du monde de l'art, notamment des mégacollectionneurs Shelley et Philip Aarons, Beth Rudin DeWoody, Jorge M. Pérez, Howard E. Rachofsky et Komal Shah ; des directeurs de musée Adam Weinberg et Heidi Zuckerman ; la fondatrice de foire d'art Touria El Glaoui ; des mégamarchands d'art Marc Glimcher, Adam Lindemann, Jeffrey Deitch et Simon de Pury ; le conservateur d'art de premier plan Hans Ulrich Obrist ; la conseillère artistique superstar Amy Cappellazzo ; et l'artiste Julian Schnabel. Le livre contient également une préface écrite par la collectionneuse d'art de premier plan Pamela Joyner.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Une prose claire et sans fioritures en fait le manuel idéal pour quiconque s'intéresse à la collection d'art. Ce livre s'adresse à :\u003cbr\u003e\n • Les amateurs d'art qui veulent acheter leurs premières œuvres ;\u003cbr\u003e\n • Les collectionneurs qui veulent en savoir plus sur l'investissement dans l'art ;\u003cbr\u003e\n • Les conseillers et galeristes qui veulent rafraîchir leurs connaissances.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre, avec les conseils des experts les plus accomplis dans le domaine, est comme avoir un conseiller artistique dans sa poche.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241514357104,"sku":"YSL43","price":7.92,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_43_46cad24d53.jpg?v=1789561411"},{"product_id":"why-design-matters-conversations-with-the-world-s-most-creative-people","title":"L'importance du design : Conversations avec les créatifs les plus influents au monde","description":"\u003cp\u003ePréface de Roxane Gay\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Debbie Millman transpose sur papier son podcast Design Matters, \"sur la façon dont les personnes les plus créatives du monde créent leur vie\", avec cette excellente anthologie d'interviews. Affûtées par les commentaires pénétrants de Millman, les réflexions franches regorgent d'intuition et d'empathie. Cette collection étincelante est à savourer lentement. » — Publisher’s Weekly\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n L'auteure, éducatrice, consultante en marques et animatrice du podcast Design Matters, largement réussi et primé, présente des dizaines de ses interviews les plus passionnantes, réunissant des réflexions et des idées des plus grands esprits créatifs d'aujourd'hui, issus de divers domaines.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Debbie Millman est devenue une voix singulière dans le monde des conversations intimes et éclairantes. Elle a démontré, à maintes reprises, pourquoi le design est important. » — Roxane Gay, tiré de la préface\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Au cours des quinze années d'existence de son populaire podcast, Debbie Millman a interviewé plus de 400 esprits créatifs. Dans ces conversations, elle a non seulement exploré ce que signifie concevoir une vie créative, mais a, comme l'évalue l'épouse de Millman, Roxane Gay, dans sa préface, « créé une conversation glorieusement intéressante et continue sur ce que signifie bien vivre, surmonter un traumatisme, faire face au rejet, apprendre à aimer et à être aimé, et s'épanouir à la fois personnellement et professionnellement. »\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans cette anthologie illustrée et organisée, Millman inclut environ 80 de ses meilleures interviews avec des visionnaires de divers domaines. Regroupées par catégorie — Légendes, Diseurs de vérité, Créateurs de culture, Lanceurs de tendances et Visionnaires — ces conversations révélatrices, divertissantes et éclairantes offrent des aperçus de nouvelles façons d'être et de vivre.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Chaque entrée est accompagnée d'une brève biographie, d'un portrait photographié par Millman et d'une citation écrite de la main artistique de Millman. Why Design Matters comprend 100 images et des interviews avec :\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Marina Abramovic, Cey Adams, Elizabeth Alexander, Laurie Anderson, Lynda Barry, Allison Bechdel, Michael Bierut, Brené Brown, Alain de Botton, Eve Ensler, Shepard Fairey, Tim Ferriss, Louise Fili, Kenny Fries, Anand Girhidardas, Cindy Gallop, Malcolm Gladwell, Milton Glaser, Ira Glass, Seth Godin, Thelma Golden, Gabrielle Hamilton, Steven Heller, Jessica Hische, Michael R. Jackson, Oliver Jeffers, Saeed Jones, Thomas Kail, Maira Kalman, Chip Kidd, Anne Lamott, Elle Luna, Carmen Maria Machado, Thomas Page McBee, Erin McKeown, Chanel Miller, Mike Mills, Marilyn Minter, Isaac Mizrahi, Nico Muhly, Eileen Myles, Emily Oberman, Amanda Palmer, Priya Parker, Esther Perel, Maria Popova, Edel Rodriguez, Paula Scher, Amy Sherald, Simon Sinek, Pete Souza, Aminatou Sow, Brandon Stanton, Cheryl Strayed, Amber Tamblyn, Christina Tosi, Tea Uglow, Chris Ware et Albert Watson.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241514520944,"sku":"YSL44","price":25.19,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_44_5201acf82b_cfd034f0-cf6d-4226-9b14-78446ca59f54.jpg?v=1789561411"},{"product_id":"the-problems-in-the-art-world-an-artists-a-z-action-guide","title":"Les problèmes dans le monde de l'art : un guide d'action de A à Z pour les artistes","description":"\u003cp\u003eApprenez à naviguer sur les mers agitées du monde de l'art avec Brainard Carey, défenseur de l'art de renom.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans ce volume concis, l'auteur Brainard Carey, artiste ayant à son actif des expositions prestigieuses comme la Biennale du Whitney, distille deux décennies d'expérience personnelle et plus de 1 900 entretiens avec des artistes et des conservateurs pour Yale University Radio, explorant la question de savoir comment atteindre, gérer et maintenir une carrière artistique.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Dans The Problems in the Art World: An Artist’s A-Z Action Guide, Carey aborde directement les défis clés suivants auxquels chaque artiste est confronté à un moment donné :\u003cbr\u003e\n A. Le problème de l'engagement\u003cbr\u003e\n B. Le problème de la reconnaissance\u003cbr\u003e\n C. Le problème de la communauté\u003cbr\u003e\n D. Le problème des subventions\u003cbr\u003e\n E. Le problème de l'argent\u003cbr\u003e\n F. Le problème des opportunités\u003cbr\u003e\n G. Le problème des arnaques\u003cbr\u003e\n H. Le problème des médias sociaux\u003cbr\u003e\n Et bien plus encore ! Avec un format illustré partageable pour une action facile, The Problems in the Art World est un guide de A à Z sur les meilleurs chemins à prendre et les meilleurs choix à faire pour survivre et prospérer dans le monde imprévisible de l'art.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241514717552,"sku":"YSL45","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_45_f011b62a9f_0e59fb3d-cbf0-4613-a47e-92047b303d3d.jpg?v=1789561412"},{"product_id":"chasing-aphrodite-the-hunt-for-looted-antiquities-at-the-worlds-richest-museum","title":"À la poursuite d'Aphrodite : la traque des antiquités pillées dans le musée le plus riche du monde","description":"\u003cp\u003eCes dernières années, plusieurs des plus grands musées d'art américains ont volontairement cédé leurs plus belles pièces d'art classique aux gouvernements italien et grec. La valeur monétaire est estimée à plus d'un demi-milliard de dollars. Pourquoi une telle générosité inouïe ?\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La réponse se trouve au Getty, l'un des musées les plus riches et les plus troublés du monde, et dans les révélations scandaleuses selon lesquelles il achetait des antiquités pillées depuis des décennies. S'appuyant sur une mine de dossiers de musées confidentiels et d'entretiens francs, Felch et Frammolino nous offrent un aperçu privilégié des rouages internes d'un musée de renommée mondiale et racontent l'histoire des activités du Getty dans le commerce illégal d'antiquités. Les personnages excentriques et les mauvais comportements pourraient sortir tout droit des pages d'un thriller – le riche fondateur reclus, l'investigateur artistique italien rusé, le conservateur playboy, le PDG narcissique – mais leurs effets glaçants sur le reste du monde de l'art ont été bien trop réels, comme le montrent les auteurs avec des détails romanesques.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Rythmé et captivant, Chasing Aphrodite expose la couche de saleté sous la façade polie du monde des musées.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241515143536,"sku":"YSL46","price":14.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_46_877379ec3b_9d90a289-e9e6-486a-968a-0e4b774ae726.jpg?v=1789561412"},{"product_id":"art-in-the-making-artists-and-their-materials-from-the-studio-to-crowdsourcing","title":"L'art en devenir : les artistes et leurs matériaux, de l'atelier à la production participative","description":"\u003cp\u003eLe premier livre à aborder l'importance des matériaux et des méthodes utilisés pour créer des œuvres d'art contemporaines\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Aujourd'hui, les artistes peuvent créer en utilisant de multiples méthodes de production – de la peinture aux technologies numériques en passant par le crowdsourcing – dont certaines auraient été inconnues il y a à peine quelques décennies. Pourtant, même si nos moyens de créer de l'art deviennent plus extraordinaires et diversifiés, ils ne sont presque jamais abordés dans leur spécificité. Alors que les critiques et les spectateurs ont tendance à se concentrer sur les produits finis que nous voyons dans les musées et les galeries, les auteurs Glenn Adamson et Julia Bryan-Wilson soutiennent que les matériaux et les processus utilisés en coulisses pour créer les œuvres d'art sont également vitaux pour les considérations actuelles d'auteur et pour comprendre les contextes économiques et sociaux d'où émerge l'art.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Cette exploration étendue des différentes méthodes et médias dans l'art depuis les années 1950 comprend neuf chapitres qui se concentrent sur des processus de création individuels : Peindre, Travailler le bois, Construire, Jouer, S'équiper, S'enrichir, Fabriquer, Numériser et Crowdsourcer. Des exemples détaillés sont entrelacés avec la discussion, y compris des visuels qui révèlent les subtilités des techniques et des matériaux. Les artistes présentés incluent Ai Weiwei, Alice Aycock, Isa Genzken, Los Carpinteros, Paul Pfeiffer, Doris Salcedo, Santiago Sierra et Rachel Whiteread. 219 illustrations couleur\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241515438448,"sku":"YSL47","price":15.1,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_47_f1b193a62f.jpg?v=1789561413"},{"product_id":"lessons-from-a-terrible-photographer-why-photography-isn-t-about-gear-why-you-ll-probably-fail-and-why-you-should-keep-going-anyway","title":"Les leçons d'un photographe terrible : pourquoi la photographie ne se résume pas au matériel, pourquoi vous échouerez probablement et pourquoi vous devriez quand même continuer","description":"\u003cp\u003e« Du courage. C'est le premier mot qui me vient à l'esprit après avoir lu Lessons from a Terrible Photographer. Pendant des décennies, l'industrie de la photographie a vendu une illusion de perfection, d'équipement et de succès viral. Patrick Fore déchire cette façade, offrant un regard brut, honnête et profondément personnel sur ce qu'il faut vraiment. Il ne s'agit pas d'outils ou de préréglages, c'est un guide essentiel pour trouver votre voix authentique. » -Rafael Orta, PDG de Capture One\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n ___________________________________\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Vous savez déjà que les aspects techniques ne sont pas le plus difficile.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Le plus difficile, c'est la spirale de 2 heures du matin – faire défiler le travail d'une autre personne, se demander si vous trouverez un jour votre propre voix dans le bruit. C'est le soupçon rampant que tout le monde a eu un manuel que vous avez manqué. C'est regarder votre catalogue et y voir un cimetière de clichés peut-être bons et de décisions définitivement mauvaises.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n La guerre n'est pas technique. Elle est interne.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Lessons From a Terrible Photographer n'est pas un manuel. C'est un regard honnête et sans fard sur ce qu'il faut réellement pour cesser de faire un travail qui ressemble à celui de tout le monde et commencer à faire un travail qui ne pourrait venir que de vous.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Pour ceux qui suppriment plus qu'ils ne partagent. Qui se sont demandé s'ils se trompaient. Qui n'ont pas abandonné — même les jours où ils en avaient envie.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Ce livre a été écrit pour vous.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241515569520,"sku":"YSL48","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_48_50ae8f8baf_95e335d7-0006-495a-9ce6-f14e8f6d3374.jpg?v=1789561414"},{"product_id":"falling-to-fly-the-book-to-read-before-you-give-up-on-your-writing-dreams","title":"Tomber pour voler : le livre à lire avant d’abandonner vos rêves d’écrivain","description":"\u003cp\u003eRêveur. Aspirant. Succès du jour au lendemain. Échec catastrophique. Écrivain.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Découvrez les luttes acharnées et les coulisses de l'auteur Todd Fahnestock alors qu'il révèle ses rêves, ses épreuves et ses aventures à travers les marécages créatifs de l'écriture et le monde impitoyable de l'édition.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Fahnestock évite les brutes du collège armées d'aiguilles scotchées à des stylos Bic, perce dans l'édition traditionnelle en faisant de l'auto-stop au milieu de nulle part pour rencontrer la légende de l'écriture Gary Paulsen, et frôle la mort en accrochant des câbles à l'intérieur d'un pétrolier. Tout cela pour suivre le rêve de l'auteur.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Plongé dans l'océan perfide et en constante évolution de l'art et des affaires, Fahnestock brosse un portrait inoubliable avec honnêteté et une vulnérabilité touchante.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Rappelant The War of Art de Steven Pressfield, Falling to Fly aborde le défi de l'artiste non pas sous l'angle du mode d'emploi, mais sous un angle émotionnel et psychologique. »\u003cbr\u003e\n -Jerry Fabyanic, auteur primé de la série Sisyphus\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n « Ce livre est le Kitchen Confidential de l'industrie de l'édition. »\u003cbr\u003e\n -Seth Brown, PDG de Lullabot\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241515962736,"sku":"YSL49","price":7.99,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_49_662d2f5b7a.jpg?v=1789561414"},{"product_id":"why-the-museum-matters-why-x-matters-series","title":"Pourquoi le musée est important (Série Pourquoi X est important)","description":"\u003cp\u003eUne réflexion puissante sur le musée d'art universel, examinant les valeurs essentielles à son histoire et anticipant sa place évolutive dans notre avenir culturel.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n Les musées d'art ont joué un rôle essentiel dans notre culture, s'appuyant sur les idéaux des Lumières pour façonner les idées, faire progresser l'apprentissage, favoriser la communauté et offrir des espaces de beauté et de permanence. Dans cet ouvrage réfléchi et souvent personnel, Daniel H. Weiss contemple l'idée du musée d'art universel, parallèlement à de vastes considérations sur le rôle de l'art dans la société et ce qui définit une expérience culturelle. L'avenir des musées d'art est loin d'être assuré, et Weiss réfléchit à bon nombre des difficultés auxquelles ces institutions sont confrontées, de leur santé financière à leurs pratiques de collection, en passant par les publics qu'elles impliquent et la garantie de la liberté d'expression de la part des artistes et des conservateurs.\u003cbr\u003e\n \u003cbr\u003e\n En abordant ces défis, Weiss voit une solution dans la gouvernance partagée. Son ton est optimiste alors qu'il envisage un avenir où le musée servira un public plus large tout en continuant à être un gardien de la culture et un lieu de découverte, de discours, d'inspiration et de plaisir. Ce questionnement poignant et cette affirmation du musée explorent nos valeurs durables tout en embrassant le besoin de changement dans un monde en évolution rapide.\u003c\/p\u003e","brand":"ANT","offers":[{"title":"Livre numérique","offer_id":54241516093808,"sku":"YSL50","price":10.39,"currency_code":"USD","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1009\/8543\/8576\/files\/ebook_50_a50916771a.jpg?v=1789561415"}],"url":"https:\/\/antbook.store\/fr\/collections\/new-arrivals.oembed","provider":"ANTBOOK","version":"1.0","type":"link"}